La Yogourtera

Todos contra Stoker

2012-01-25T10:17:00.000-08:00

Veo con asombro en una tienda de libros que hay un ejemplar llamado El dossier Drácula. El atrayente subtítulo reza: ¿y si Bram Stoker hubiera conocido a Jack el Destripador? Según la sinopsis del mismo, alguien recibe un paquete perteneciente a Stoker que contiene cartas y un diario del autor, junto a recortes de prensa de los asesinatos de Whitechapel que prueban que el escritor de Drácula tenía la clave de todo.

A los fans de Drácula nos duele un poco el pecho cuando pensamos en otra aventura del estilo: ¿qué pasaría si…? porque ya estamos escarmentados. El verano pasado, leí por curiosidad Drácula, el no muerto, cuyo título prometía porque estaba escrito por el sobrino biznieto de Stoker. Era la única continuación a la que la familia había dado el visto bueno, y además, contaba con la colaboración de Ian Holt, historiador miembro de la Sociedad Transilvana de Drácula. Pues bien, Drace Stoker, que así se llama el perpetrador de la historia, comienza su historia veinticinco años después de la muerte del vampiro. El protagonista es Quincey, el hijo del matrimonio Harker, quien aparte de estudiar Derecho como su padre, es un gran amante del teatro. Gracias a esta afición conoce al actor rumano Basarab, y al enterarse de que se va a poner en marcha una producción teatral sobre Drácula, hecha por Bram Stoker, intentará que su amigo trabaje en ella. Cuando empieza a investigar sobre la obra, se encuentra con que las cosas no son lo que parecen, y con que una gran amenaza se cierne sobre todos aquellos que vivieron la historia original.

A pesar de que se supone que la obra está escrita sobre las notas originales de Bram Stoker, a pesar de guiños, como el hecho de que Drácula, el no muerto iba a ser en un principio el título original de la obra de Stoker, y a pesar de que su intención original era, en palabras del propio autor, devolverle la dignidad a Drácula y a Bram Stoker, haciendo la novela que los lectores llevan cien años esperando, lo cierto es que la obra no pasa de ser una colección de tópicos vergonzosos mezclado con un pastiche de otras creaciones.

Claro, que, a pesar de que es la única obra “autorizada” por la propia familia, los agravios contra Stoker se remontan a años atrás, cuando un autor llamado Fred Saberhagen escribió La Voz de Drácula. Al igual que las novelas anteriormente citadas, también parte de una suposición: ¿y si Drácula hubiera sido injustamente juzgado? En este libro, el propio Conde graba unas cintas donde explica su versión de los hechos. En realidad, Drácula no es un ser sanguinario y cruel que se alimenta de sangre y que ataca a inocentes, sino que todo es un gran malentendido. En realidad, el Conde hizo todo lo que hizo por amor a Mina (un amor correspondido además). Ahora, más de uno estará pensando en la película de Francis Ford Coppola, y hace bien, porque Saberhagen colaboró en la redacción del guión de la misma. Por eso, quizá encontremos a un Van Helsing tan sobreactuado, borrachín y tarado, porque es lo que el Drácula de Saberhagen sugirió en su novela.

Pero no es la única novela que plantea una visión diferente de la historia de Drácula. Kim Newman publicó no una, sino varias novelas en las que sitúa al conde vampiro en una historia alternativa. Entre estas destacan El Año de Drácula y La Era de Drácula. De nuevo partimos de una hipótesis: ¿y si los héroes no hubieran acabado con Drácula? Bueno, pues aquí tenemos la respuesta: el conde instauró un régimen de terror en Inglaterra, creando una sociedad en la que los vampiros dominan a los humanos (es decir, como True Blood, pero menos glamouroso). Para ello, se casó con la Reina Victoria de Inglaterra y puso a vampiros de su confianza en los principales cargos de gobierno. Sin embargo, su reinado no es seguro, ya que en el barrio londinense de Whitechapel comienzan a producirse asesinatos de prostitutas vampiro a manos de Jack el Destripador. Un mortal llamado Charles Bauregard, miembro del Club Diógenes, será el encargado de la investigación.

En obras posteriores, Newman también abordó la huída de Drácula a Alemania, donde pilotará el mítico Barón Rojo, o la boda del vampiro en Italia, ambientada según las películas de Fellini. A pesar de lo absurdo de sus argumentos, sus obras han ganado varios premios, y estuvieron a punto de ser escritas en cooperación con Neil Gaiman.

Por lo tanto, a la vista de estas novelas, podemos afirmar que es rentable meterse con Stoker. Con Drácula no, porque parece que puede defenderse él solo, pero con su autor sí. Toda esta corriente de alabadas novelas parte de la base de coger un mito y destrozar su espíritu. Drácula ha entrado en la historia de la literatura no sólo porque sea una novela en la que al final triunfa el Bien. Stoker consiguió crear una figura lo suficientemente duradera como para dar miedo a varias generaciones después, a pesar de las adulteraciones a las que haya sido sometida. Habla del miedo a la muerte, a la sangre, y a la propia sexualidad. Toca temas que son tabúes, pero no por ello dejan de ser inherentes al hombre. Por eso se ha convertido en clásico. Al menos nos queda el consuelo de pensar que los libros que se limitan a trapichear con su historia nunca llegarán a eso.

La crítica de la semana

2012-01-10T23:24:00.000-08:00

Por Jimina Sabadú

PX3D: Paranormal como puedas.

Es muy digno hacer productos comerciales. Es muy digno hacer productos comerciales de terror. Del ánimo más pesetero han salido grandes películas (la saga “Scream”, “Jóvenes y Brujas”, “Sé lo que Hicisteis el Último Verano”, “Pesadilla en Elm Street”… y no digan que no las han visto cien veces). Pero cuando intentas hacer un producto para multisala, lo llenas de chicos guapos, y no funciona… mal vamos. Puede ser por dos motivos; uno, que el género en realidad no le interesa ni al productor, ni al director, ni al guionista. Dos, que todo el mundo se ha tomado el proyecto como algo sin enjundia.

Una de estas dos podría ser la causa de que PX3D no haya tenido el éxito esperado, pese a contar con la presencia de Amaia Salamanca , Maxi Iglesias, y un 3D al servicio del gore y los culos gratuitos (culos que tanto juego han dado, por ejemplo, en “Torrente 4” y en “Destino Final 3D”). A pesar de que los títulos de siglas se puede decir que tienen tradición en nuestro audiovisual (A3MSC, SJK, HKM, SMS) y que todas tienen un significado entre tierno y ridículo (“A Tres Metros Sobre el Cielo”, “Santa Justa Klan”, “Hablan Kantan Mienten”, “Sin Miedo a Soñar”), “PX3D” o lo que es lo mismo “Paranormal Experience 3D” no ha tenido el mismo éxito, quizás porque si aquellos productos (dos series, una película, y un grupo de música) eran conscientes de que haciendo un producto juvenil puedes caer en la autoparodia (como en el caso de “SMS”) o empatizar al máximo con el mundo que quieres retratar (caso de “A3MSC”) .

“Paranormal Experience 3D” tiene poco de “experience”; se trata en realidad de la clásica película de un grupo de gente que va, un poco porque sí y otro poco porque toca, a sitio abandonado que parecía tener un fantasma y al final lo tiene. El giro final ni siquiera hace que mejore: pasa de ser la historia de unos tolais a los que matan a una historia médica sin el menor interés. Una chica responsable (interpretada por Amaia Salamanca) habla con su profesor tras un experimento cercano a los malos tratos y decide que se va a plantar (con unos compañeros y su hermana tronada que va básicamente porque tiene una furgoneta) en un pueblo abandonado que se llama Susurro. En Susurro parece haber un fantasma. El médico local torturaba y asesinaba gente durante la Guerra Civil. Los arquetipos presentes son los siguientes: la responsable (Amaia Salamanca), dos chulazos intercambiables (interpretados por Maxi Iglesias y Lucho Fernández) de la facul, una tía buena (Úrsula Corberó, importada directamente de “Física o Química”, más conocida como “FOQ”), un friki (Óscar Sinela) que más bien parece lo que se imagina una señora de Valladolid que es un friki, y la citada hermana loca (Alba Ribas, la única actriz que destaca, quizás porque su personajes es eso, un personaje, y no un arquetipo). Esto es la historia. Podríamos meternos en el argumento de la película, pero no merece la pena. Son los detalles los que nos revelan que el equipo no se ha tomado esta película en serio. Veámoslo por encima: La “tía buena” no es exactamente una tía buena, sino una chica mona. Úrsula Corberó intenta hacer de pija tía buena, pero no le sale. El motivo es, seguramente, que una pija vestida del Berskha es muy poco creíble…El “friki” se lleva un PC para hacer las pruebas de rigor... y se baja los programas de Internet. Creemos que de Softonic. Intenta hacer a la hermana loca entrar en trance, y para ello se baja “signos cabalísticos” que son por lo menos dibujos del Windings….En los flashbacks, las hermanas reviven duros momentos con su padre viudo. Entendemos que vivían en una mansión por lo menos. Lo que no entendemos ya tanto es por qué en una mansión o, al menos, en una casa espaciosa y de lujo, tenían suelo de terrazo…El pueblo, que lleva abandonado desde la Guerra Civil, tiene ventanas que han sido tapiadas once horas antes, a juzgar por el estado de los ladrillos. Seguramente alguien se dio cuenta de que por alguna de esas ventanas se veía algo que no cuadraba y decidió cortar por lo sano…Los chulazos intercambiables se supone que estudian Medicina, pero por su atuendo, acento, y pose general, se nos hacen más afines a una FP de mecánica…Entendemos que los habitantes del pueblo, antes de desaparecer, envolvieron todas las figuras de la iglesia de forma que dieran miedo. No bastaba con envolverlas para protegerlas del polvo, no: que dieran canguelo…Entendemos también que la protagonista es una chica responsable y que estudia con beca. Lo que da un poco de grima es que no se cambie de ropa en prácticamente toda la película. Entendemos, por último, que el pueblo está abandonado, pero… ¿el resto de localizaciones? ¿Por qué no hay nadie por los pasillos? ¿Por qué apenas se cruzan con dos personas en el parque?

Todas estas cosas no serían más que detalles si la película fuera trepidante o entretenida como los filmes a los que quiere imitar (y la lista es larga e interesante: “Se lo que Hicisteis el Último Verano”, “Las Colinas Tienen Ojos”, “El Proyecto de la Bruja de Blair”, “San Valentín Sangriento 3D”, “Hostel”…) pero si llegas… algo va mal.

Una pena que un proyecto tan atractivo se quedase a medio gas. A veces, todos los elementos para el éxito, no da un éxito…

Debe ser Satanás

2011-12-04T02:46:00.000-08:00

Por Jimina Sabadú

No me fijé al principio porque olía a pizza casera en uno de los chalets y estaba mirando por la ventana. En cierto modo me hacía ilusión ver a una familia pudiente sacando una pizza casera del horno. Pero no les vi por esto que os digo.

Estaba oliendo el aire, y en él, la pizza margarita. Y vi a un hombre joven vestido de negro, con el pelo rizado engominado hacia atrás. Delgado y moreno, con una de esas narices tan grandes que es lo único que recuerdas de su cara. Y bajé la mirada porque me daba miedo. Me recordaba a un hombre que había a la salida de la academia, que siempre estaba intentando que le acompañaras a su hotel, porque era argentino y se había perdido. Un día le dije que preguntara en comisaría, en la calle perpendicular, y me dijo que era fea y mala persona. Me lo dijo muchas veces, mientras me metía en el metro. La gente supongo que le oía, pero a ellos les daba igual porque no les daba miedo. Yo sin embargo le temía porque le miré a los ojos alguna vez. Y dentro vi cosas que no me gustaron nada. No se explicarlo bien. Pongamos que es como cuando te enteras de las cosas, de la verdad sobre algo. Tú por ejemplo crees que a alguien le caes muy bien y un día te enteras de que a ese alguien le pareces una histérica, o una pesada. Y antes de eso, tú pensando que era la timidez lo que evitaba que os hicieseis amigos. Pues no. Es la opinión de esa persona sobre ti, y el hecho de que lo único que la separa del odio es tu interés en ganarte su amistad. Y esa persona sabe que lo sabes, y te mira avergonzada pero también divertida, como pensado “¡ups! ¡es cierto, me das asco!”, y tú decides no cruzar las miradas porque la persona que ha quedado mal de verdad eres tú. Bueno, eso es lo que te pasa si ves al tipo que digo, al argentino de los libros. Pero eso que parece que solo lo puedo ver yo, creo que se me ve en la cara a veces. Por eso tuve que sacar el vino, aunque en un principio dijimos que no ibamos a tomar nada de alcohol. Me dijo Mario que esas reuniones, las improvisadas, son las mejores, pero a mi se me iba viendo esto en la cara, y por más que bebía no cambiaba, sino que se hacía más y más evidente. No se si alguien lo veía. Pero yo me encontraba cada vez peor. En algún momento de la velada pusieron música y a pesar de que es mi casa, no tenía ni idea de qué disco era o de dónde habría salido. Los bajos sonaban muy fuerte y solo me recordaba a lo que ponen de ambiente en las coctelerías de mesas bajas del centro. Esos sitios en los que las camareras se arreglan como Beyoncé y los camareros te tiran los trastos. Todo lo contrario al bar de Mario, del que hablamos tanto durante la noche.

Mario, en la época que vivía en casa, no paraba de darle vueltas a la idea de abrir un bar. Un bar para los amigos. ¿Y si entra alguien a quien no conoces? Le decía todo el mundo. Pues por entrar, ya es nuestro amigo. Es una actitud. Decía. Es una actitud, lo de los amigos. El bar de Mario duró dos telediarios y salvo cuando ibamos nosotros, siempre estaba vacío o con alguien que se enfadaba porque tardaban en servirle el mojito. Siempre llevaba la copa a la mesa diciendo “chicos” delante de cada frase, y siempre había azúcar moreno en esos trastos como de hamburguesería americana. Y por supuesto, se arruinó. La comida casera, nada. Tostas que tardaban demasiado en salir del hornito, y unas empanadillas de carne suave que prometían más de lo que daban. No era un local horrible. De hecho era más agradable que la mayoría de los de su zona, pero simplemente no cuajó. Creo que si hubiera ofrecido el mismo servicio con peores modales, aún estaría abierto. Mario no gustaba de hacer las cosas con prisa, pero sí con dedicación. Así empezó la broma. Cuando estábamos en la cocina cocinando y oíamos a los vecinos discutir. De esas discusiones tan fuertes que se meten en tu casa quieras o no. Discusiones con reproches, golpes, y cambios de tono de voz. Como si a la gente que grita al otro lado del patio les agarrasen las cuerdas vocales para que tuviesen que esforzarse más en chillar. Hablando sobre el tema, dimos por sentado que era una pareja que no tenía dinero para divorciarse. Era el único motivo por el que esas dos personas podrían vivir juntas. Estaba claro que se odiaban, y no puedo jurar que alguna vez se hubiesen querido. Nunca hemos sabido por qué se odiaban tanto y cómo empezaron a hacerlo, pero sabíamos que deseaban mantenerlo en secreto. Por la calle sonreían constantemente y cada vez que hablaba alguien con ellos eran tan enfáticos como una locución de El Corte Inglés. ¡Buenos días! ¡Qué abrigo tan bonito! ¡ Con el frío que hace! A veces se permitían onomatopeyas, y bromas. Yo he evitado cruzarme con ellos, y más ahora, que Mario no está. Él empezó la broma. Un día que hasta las toallas del patio se encogían de miedo con una de sus broncas, Mario se puso las zapatillas y llamó a la puerta de ellos. Se quedaron en silencio y ella abrió. Mario dijo que tenía problemas con la tele y les preguntó si ellos los tenían. Les tuvo un buen rato haciendo comprobaciones, supongo que para ver cuánto aguantaban. Luego se fue y ellos, me dijo Mario, se quedaron mirando desde el marco de la puerta. Yo solo vi la luz de lámpara que salí de su entrada comiéndose la luz azul del patio. Esa noche en cuanto me metí en la cama se me pasó la sensación, pero me acordé del argentino. Al poco, ver al argentino me empezó a recordar a mis vecinos, porque Mario empezó a hacer esto cada vez con más frecuencia. Cada vez que gritaban él se presentaba allí como si no hubiese oído nada, y les ofrecía quiche Lorraine, steak tartar (con la excusa de que si no se comía ya se ponía malo), y revuelto de setas. Le recuerdo un día batiendo huevos mientras miraba por la ventana, como si tuviese que apuntar a un ave diminuta. Sabía que si echaba demasiado pronto el huevo, el revuelto se quedaría frío y aplastado y ya no tendría sentido pasar por allí. Y entonces, el bar cerró. El bar de Mario. Y él se tuvo que mudar con su novia porque obviamente, no podía pagar el alquiler. Y vino Hugo, que no sabe nada de todo esto. Él cree que son vecinos normales, igual que cree que Mario no es más que un pesado que una vez tuvo un bar. Cuando nos ibamos a ir a dormir, Hugo empezó con lo del grupo de teatro. Que tenemos que juntar al grupo de teatro y hacer textos. Por eso mañana tenemos que vernos en otro bar, otro sitio que lleva otro Mario. Un Mario de otra casa, con otros vecinos que chillan pero saludan mucho. Yo mañana estaré muerta de sueño, en ese otro bar, pensando que tengo que echar la tarde para al final no resucitar ningún grupo de teatro, fingiendo que tenemos menos años de los que tenemos. Pidiendo cañas antes de pasar a las copas, y deseando que a la vuelta no estén ellos.

Ahora, por suerte, va a amanecer. He oído el primer pitido de microondas. Pronto oiré tazas golpeando fregaderos y oleré tostadas y café y zumos. Y pasos que corren hacia el colegio. En cuanto empiece todo esto, sabré que la luz va a entrar por la ventana y que puedo estar tranquila. Por suerte, a veces, incluso el diablo baja la guardia.

Los escritores y los gatos

2011-11-15T22:53:00.000-08:00

Por Rocío Tizón

Es curioso comprobar cómo a lo largo de la historia de la literatura, se nos han ido ofreciendo ejemplos fehacientes de lo provechosa que puede llegar a ser la asociación con un gato.

Es bien sabido que escritores como Borges, tenía en sus mascotas felinas Beppo y Odín unos grandes amigos, y que ha sido uno de los mejores literatos del siglo XX. Llegó a afirmar que “el gato es eterno, pues para él, el tiempo no existe”. Esta afición era compartida por otro argentino famoso y escritor, Julio Cortázar. El escritor del que me ocupaba hace poco, Haruki Murakami, siente una verdadera devoción por estos animales, que llegan a aparecer de manera profusa en toda su obra. Y tampoco le ha ido mal parece. Además, James Joyce transcribe en Ulises los sonidos completos que hace un gato enfadado. E incluso Hemingway albergaba en su casa de Cuba a treinta y cuatro gatos mientras escribía Adiós a las Armas.

También al otro lado del Atlántico, en Chile, Pablo Neruda declaraba su amor a los gatos en varias poesías. Sigue siendo el poeta latinoamericano más leído.

El británico Terry Pratchett llegó a afirmar “los gatos fueron dioses una vez. Y ellos no lo han olvidado”. También es un gran ejemplo de éxito literario, aunque sólo sea porque sus libros son los más robados en las librerías de Reino Unido. Pero para todos aquellos que conozcan su obra, Pratchett tiene una mirada mordaz e irónica sobre la realidad, lo que le convierte en un cronista acertado de las virtudes y defectos de nuestro mundo, pero reflejado en una ciudad medieval, Ankh-Morpork.

También inglés y amante de los gatos era Lewis Carroll, quien le puso al gato de Alicia en el País de las Maravillas el nombre de Cheshire, su lugar de nacimiento.

En el reino de los cuentos y novelas de terror, los felinos también se llevan la palma. La escritora Poppy Z. Brite tiene un albergue de gatos en su jardín y se dedica a darlos cobijo y a buscarles un hogar. Su obra más famosa, La música de los vampiros, agotada durante mucho tiempo, ha sido recientemente reeditada por La Factoría de Ideas.

A H.P Lovecraft, quien creó algo más que una cosmogonía de dioses primigenios y arquetípicos, no sabemos si le gustaban los gatos. Mal no le caían al menos, como prueba su obra. En su relato Los gatos de Ulthar, se dice que ningún hombre puede dañar a un gato “pues el gato es críptico y cercano a aquellas cosas extrañas que el hombre no puede ver” y la pareja que se dedica a hacer daño a estos animales acaba bastante mal. Sin embargo, al otro grande del terror, los gatos no le gustaban especialmente. Dicen por ahí que su mujer Virginia Clemm, enferma de tuberculosis, tenía un gato que se dedicaba a lamer del suelo la sangre que tosía. Poe le cogió tal manía que en venganza escribió El gato negro, donde un hombre recoge a un gato, y al final el animal se la lía. Su traductor, Charles Baudelaire, también tenía devoción por estos animales. Algo parecido a lo de Poe pasa con otro maestro actual del terror, Stephen King, a quien no sabemos si estos animales le gustan o no, pero el gato de Cementerio de Animales resucitaba y daba malas ideas al padre.

A los rusos también les ha ido más o menos bien en su relación con los mininos. Y si no, ahí está el gato Popota, de El Maestro y Margarita, de Bulgakov para recordárnoslo. Y aunque al escritor no le fue demasiado bien en vida, Stalin tuvo algo que ver. Por cierto que su editora en España, Marian Womack de Nevsky, también tiene un gato. Y entre los americanos, Charles Bukowsky tuvo varios gatos cuando alcanzó el éxito.

En el caso español, a Fernando Sánchez Dragó le gustan mucho estos animales, ya que escribió el libro Soseki: Inmortal y Tigre a la muerte de su mascota, quien tuvo incluso un entierro, aunque sólo acudieron los íntimos. La escritora española Espido Freire tiene tres gatas, me consta. Y también tiene éxito editorial. Francisco Nieva llegó incluso a dedicar un artículo en ABC a Rayito, su gato. Federico García Lorca también les escribió una oda.

Como verán, parece que la relación entre un escritor y un gato (o entre un artista y un gato, en general) suele ser bastante fructífera, como si se estableciera un vínculo místico entre el mundo conocido y el de la fantasía y el gato fuera la llave que abre ambos mundos.

En cuanto a mí, no tengo gato.

La fórmula Murakami

2011-07-30T04:04:00.000-07:00

Por Rocío Tizón

Haruki Murakami es considerado como uno de los artífices de la literatura pop, como el puente que une los mundos opuestos de Oriente y Occidente. Y lo cierto es que ha conseguido que sus libros se vendan como rosquillas en el país nipón y allende sus fronteras.

¿Cuál es su secreto? Haber encontrado una fórmula de éxito que se repite en sus obras como una constante. No es que Murakami venda siempre el mismo libro, pero sí que sus historias presentan los mismos elementos concatenados o alterados, salpicados por todo el texto, de modo que los lectores más fieles siguen disfrutando de sus novelas, mientras a su vez, es capaz de atraer a otros nuevos aficionados a la lectura.

Sin ánimo de destripar ninguna de sus obras, proponemos un breve recorrido por estas constantes del autor, que al igual que el orden de los factores matemáticos, no altera el producto final (para alegría de sus editores, claro).

El suicidio: que nadie espere que su personaje favorito de alguna de las novelas del japonés vaya a suicidarse, sino que más bien el suicidio se sitúa en el pasado de alguno de los personajes. En Tokio Blues. Norgewian Wood constituye de hecho el leiv motiv que dispara la historia del libro. En otros casos se refiere a historias de familiares que quedan en segundo plano y que sirven para explicar por qué el personaje es como es y se comporta como se comporta. Este es el caso de Crónica del Pájaro que da cuerda al mundo.

La adolescente turbadora: estas desinhibidas criaturas del japonés pululan por sus libros aparecidas de la nada. Su principal característica es que son muy guapas y maduras para su edad y entablan una relación de amistad platónica con alguno de los protagonistas. Es decir, que no hay cabida para el amor. Como mucho para algún beso de consolación sin segundas intenciones. Un buen ejemplo de esto es Fukaeri, la autora de la Crisálida del Aire, libro que aparece en 1q84. Una chica dulce y disléxica, o el amor según Murakami.

Los gatos: en todos los libros del autor de Kioto salen gatos. O bien algún personaje tiene la capacidad de hablar con ellos, como en Kafka en la Orilla, o alguien ha perdido el suyo, como en Crónica del pájaro que da cuerda al mundo, o (y esto es lo mejor), hay un solar por donde pasean estos animales (como el libro anteriormente citado o en Tokio Blues). Los gatos se adoptan, se cuidan, se encuentran, se abandonan y mantienen una relación vital como si también fueran personajes de la novela.

El Otro Mundo: que no el Más Allá. En ocasiones, los personajes de Murakami transcienden las barreras del tiempo y del espacio y aparecen en realidades alternativas (1q84), en lugares alternativos, en otras épocas o conversan con personajes que son irreales o que pertenecen a siglos pasados. Muchas veces son lugares dotados de un poder especial los que comunican estas dos realidades, y otras veces los elementos místicos se manifiestan a través de fenómenos meteorológicos, como las tormentas, o los truenos que no van acompañados de ningún otro fenómeno atmosférico. También los astros pueden sufrir perturbaciones en dichos mundos.

El bosque como entidad: no maléfica, sino mítica, antigua o sagrada. La obra de Murakami es profundamente ecologista y marca siempre un binomio naturaleza-ciudad. Esto no es un tema baladí en el que la ciudad sea necesariamente mala porque deshumaniza a las personas, sino que los bosques adquieren su significado pleno de forma independiente. Simplemente existen, y siempre son entidades algo amenazantes cuya conciencia anterior al hombre los convierte en algo que éste no puede comprender.

La comida: los protagonistas de las novelas de Murakami son un primor: cosen, planchan, limpian, y no se quejan. Quizá, entre todas sus tareas, de la que más disfrutan es de la cocina. Y también los lectores, claro. Da gusto leer las descripciones que el japonés hace de la comida típica de su país: tofu, soba, soja, bantó…incluso leyendo cómo hacerse un ínfimo sándwich a uno le dan ganas de coger los palillos. Las explicaciones sobre la comida vienen resaltadas mediante adjetivos de fuerte carga sensorial, por lo que el lector experimenta la necesidad de comer dicha comida. ¿Literatura subliminal, quiza?

Esto, además, introduce una idea importante en los best sellers, que es la sensación que tiene el lector de que aprende sin hacer apenas esfuerzo. Muchas de las personas que leen a Murakami hacen el esfuerzo consciente de aprender los vocablos en japonés con los que define la comida, los puestos en los que ésta se vende, los nombres de las verduras, etc. Aunque quizá este conocimiento pueda ayudar en un futuro viaje a Japón, lo que verdaderamente atrae al lector es esa sensación de que lo que está leyendo le está enseñando algo valioso, y que se puede aprender de una manera fácil y divertida.

Además, durante el texto se dejan caer de forma diseminada, perlas en japonés, de nombres no demasiado complicados. Así se aprenden otros nombres como el del gato que mueve la pata y que solemos ver en los establecimientos de Todo A Cien. Pues gracias a Murakami, también aprendemos que ese gato, de nombre maneki neko, es común a varios países Orientales. Y de paso, sabemos otro vocablo con el que quedar bien delante de los amigos o de la novia.

Pero, bromas aparte, también Murakami nos muestra mediante historias parecidas entre sí, la importancia de las relaciones humanas, en un mundo que cada vez se está volviendo más egoísta. Y cómo hemos de mantener abiertos los ojos para verlo absolutamente todo, y no sólo lo que tenemos delante. La realidad es tan compleja que para abarcarla toda, necesitamos a otras personas, criaturas que viven solas en sus propias órbitas y que a veces emiten un destello cuando se cruzan con otras, haciendo que la vida sea un poco menos oscura. Eso es Murakami.

No me da la gana de escucharte

2011-07-07T10:50:00.000-07:00

Por Jimina Sabadú

Cuando no pasaba nada, la Nación Taxista decía “A ver si los jóvenes salgan a la calle”. Cuando salieron, dijeron “Con eso no hacemos nada”. Cuando la juventud acampó, dijeron “Son cuatro jipis”. La Nación Taxista Sección Izquierda dijo “Son cuatro pijos”. Cuando la acampada siguió dijeron “No es democrático”. Cuando se quitaron las menciones a partidos, dijeron “Hay que echarles, o harán una revolución”. Cuando se vio que no se trataba de hacer revolución, dijeron “Esto es cosa de Rubalcaba” o “Esto es cosa del PSOE”. Cuando el PSOE salió derrotado, la Sección Izquierda dijo “Es culpa vuestra”, y la Sección Derecha que “No dicen nada de Bildu”. Y la manifestación del 15M se había convertido en acampada, y la acampada había crecido, se había extendido por las ciudades… Es entonces cuando dijeron que eran radicales, que no se duchaban, que eran antisistema. Cuando se levantó la acampada, la Nación Taxista volvió con “Seguro que lo dejan todo hecho una mierda”. Cuando lo recogieron todo y absolutamente todo, dijeron que “los comerciantes habían perdido mucho dinero”. Cuando la marcha fue al Congreso, se invocó a la Constitución y a la Guerra Civil, y también a veces al Golpe de Estado. Cuando volvieron, dijeron que “ya lo dejarán con el verano”. Y aquí estamos recién entrados en el verano.

Entre todas estas opiniones y chistes, desde los colectivos asociados al 15M se había elaborado una lista de los políticos imputados por delitos de corrupción que abarcaba, curiosamente, a todos los partidos que habían ninguneado al 15M o que habían advertido sobre su poder desestabilizador.

Cuando miles de jóvenes fueron a manifestarse al Congreso, salió una foto de su interior en la que había menos de una docena de diputados. Para aprobar el Pacto del Euro había unos cuantos más. Todos ellos de acuerdo en que está bien recortar en Sanidad, Educación, y en ayudas a los colectivos menos favorecidos. En momentos de crisis, claro está, hay que apretarse el cinturón, pero eso en ningún momento pasa por eliminar coches oficiales, controlar el absentismo, eliminar privilegios en el pago de impuestos, limitar las dietas, la inmunidad, hacer que los delitos de corrupción no prescriban… En algo estaban de acuerdo por fin PP y PSOE: en que pagáramos nosotros. Pero hay un problema, y es que nosotros poco más podemos pagar. ¿Podemos aguantar otro año con cinco millones de desempleados? Puede ser. Aquellos que tengan familia de la que vivir, desde luego. ¿Y los demás? No sabe, no contesta.

La ampliación del perímetro de seguridad del Parlamento en horas de manifestación ha dado una idea clara de lo que está pasando: la Nación Política, al igual que la Nación Taxista, prefiere no escuchar. Los problemas se hacen cada vez más grandes y sí, quizás nos olvidemos durante el verano, porque el calor, igual que no te deja dormir, te relaja. Pero, ¿qué pasará en septiembre?.

Según los tertulianos de la mañana de RNE, los jóvenes no tenemos de qué quejarnos porque podemos viajar a Londres por treinta euros (sic), pero resulta que los jóvenes ya no tenemos treinta euros. Puede que tardemos mucho en volver a tenerlos. Porque nos pasamos años, años, y años, con empleo precario. Algunos estamos dejando de ser jóvenes y seguimos con empleos precarios o en trabajos donde la precariedad está solo en el salario. Agradecidos, tenemos que sonreír, aguantar, y no cobrar vacaciones, horas extras, ni dietas de ningún tipo (la comida, de casa, y que se sirva fría, que rara vez hay microondas) para conservar ese trabajo de ensueño. Tenemos que seguir rotando en puestos de teleoperador, de camarero, de becario, mientras pasan los años y dejamos de ser jóvenes, mientras nos dicen que “eso son los comienzos”. Pero ¿Cuánto duran los comienzos? No lo se, pero sí se que las acampadas han sido un comienzo. Bien es cierto que muchos manifestantes no han estado allí más que al mogollón, que han ido a corear “No nos representan” igual que han coreado “Villa maravilla” o los ritmos de Carlinhos Brown cuando una marca de snacks le ha traído. Pero los que se preocupan, se quedan. Y se seguirán quedando y manifestando cuando se acabe el dinero, el de nuestras familias y el de nuestros ahorros. Y entonces, con más ganas y más saña. Porque lo que no sabe la Nación Taxista es que el 15M nos ha ofrecido algo que ellos jamás nos han dado: la oportunidad de sentirnos útiles y apreciados. La oportunidad de hacer las cosas por ti mismo, de elegir, y de participar. Tampoco sabe la Nación Taxista que este movimiento “juvenil” tiene en su haber a un sector mucho más quemado que el de los antisistema. Tiene a un montón de hombres y mujeres de mediana edad que han sido despedidos y que saben que lo más probable es que no puedan volver a trabajar.

La crisis tiene pocos visos de ir a menos. Tiene pinta de que va a ir a más. Y mientras que nosotros nos quejamos, ¿Qué van a hacer en los medios y en el Parlamento? ¿Seguir diciendo “y tú mas”? ¿Hasta cuándo? Puede que cuando ellos también se queden sin trabajo, porque ya no haya dinero para nada ni nadie, puedan bajar a la plaza y leer los carteles y las propuestas.

Actualidad Yogourtera

2011-02-02T10:54:00.000-08:00

La Casa Encendida
Videoplaylist. Sesión con Jimina Sabadú. 10/02/2011

Videoplaylist es una nueva actividad que La Casa Encendida incorpora en 2011 a su programación audiovisual. Con ella se pretende ofrecer la experiencia, generalmente doméstica, de compartir y recomendar vídeos de Internet, lejos de la diminuta pantalla del ordenador; con el emisor y el receptor cara a cara, y en un espacio diseñado para la recepción colectiva: la sala de cine.

Una vez al mes un invitado conectará su ordenador a la gran pantalla de la Sala audiovisual y guiará una sesión personal a través de Internet. Su selección entre los vídeos de aficionados y de profesionales, entre material nuevo e histórico, y entre rarezas y piezas mainstream, configurará una obra en sí misma, que alimente al mismo tiempo la risa, la perplejidad y el pensamiento.

Invitada

Jimina Sabadú (Madrid,1981) es licenciada en Comunicación Audiovisual y ha estudiado Cine en Nueva York. Desde el 2001 colabora regularmente con el fanzine MondoBrutto. Ha trabajado en cine (La máquina de bailar), prensa (La Razón, Fotogramas), radio (“No somos nadie”, “La Ventana del verano”, “Radioshock”), y televisión (La2, DocuTVE, Canal+, Paramount Comedy). En el 2010 ganó el Premio Lengua de Trapo con la novela Celacanto. En la actualidad, mantiene, junto a Jordi Costa, el videoblog “Otaku & Carcamal” en Fotogramas.es y se dedica a la crítica y al visionado de películas para televisión mientras termina varios proyectos cinematográficos y literarios.

Más información

Inscripción:
Desde tres días antes de cada proyección en cajeros de la red Caja Madrid, www.entradas.com, en el teléfono 902 488 488 y en La Casa Encendida, de 10.00 a 21.45 h.
Duración:
10.02.11 - 10.02.11
Precio:
3 euros

GEMA

2010-12-29T05:33:00.000-08:00

Si te cansan las mamarrachadas de los modernos, de los Neris, de los góticos y de su puta madre, ven y asómate al mundo normal, al mundo forward. De los que son fans de “Discotecas Gratis Madrid” y mandan sms acortados. Ven a su mundo. Donde cuanto más eres, menos eres. El sitio donde se ríen de los que saben más, de los que son gordos, de las que son feas, de los que ganan poco, de los que prefieren quedarse en casa antes que salir de fiesta. El sitio donde iremos si nos portamos mal con el prójimo. De repente, me porto mal reiteradamente con mi madre, me pilla un Seat León a la salida del Plenilunio, muero, y me reencarno en Gema, una chica de 20 años con pendientes de sartén que posa con los morros marcados en el baño del Keeper. Soy Gema y tengo barriga, pero me pongo un vestido suelto para que no se me note. Tengo Tuenti, tengo un trabajo en Inditex, no he estudiado y estoy orgullosa, porque estudiar no sirve para nada. El cine me sirve para llenar el domingo por la tarde, que si no se va a notar que no tengo nada que hacer con mi novio. No digo “churros con chocolate”, digo “mmmmm xurritos con xocolate jejejeejejejej”. Tengo camisetas con dibujos naif justo en las tetas, y cuando hablas conmigo me miras a las tetas, que las tengo gordas como cabezas de bebé. También tengo botas altas negras, y una falda vaquera para que se me marque el culo pero no quede suelto. Mi novio me pone los cuernos, y yo se los pongo a él. Yo voy con mi tropa y él con su gente. Yo fantaseo con Ronaldo y él con Jessica Alba. Pongo a caldo a mi tropa pero son lo q + kiero en sta vida. Mi novio empieza a quedarse calvo, yo echo cartucheras, pero lo disimulamos con fotos que sacamos nosotros mismos en el pasillo, cada uno en su casa. Cuando llegan las vacaciones me voy a Ibiza, que es donde hacen las mejores fiestas. Ibiza está lleno de gays, que para mi novio son maricones. Ibiza tiene gente wapa y toa loca. A veces hay bisexuales, pero me dan asco porque son unos viciosos. Antes de partir, es el cumpleaños de Merche. A Merche le hemos regalado entre todas un dildo de broma, rosa, grande. Con venas. Nos da grima tocarlo porque representa un rabo de verdad. Un rabo de los que se ponen tiesos cuando los cuerpos cavernosos se llenan de sangre. Un rabo que es algo que yo no toco, solo en fiestas. Porque qué pensaria mi Manolo de mi si se la chupase. Pienso en mi vida anterior, en la que era Cristina, una chica que se rodeaba de gente un poco estrafalaria, unos mejores, y otros peores, y digo, menos mal que ya no estoy allí, que ahora soy Gema. He conocido en el Badoo a algunos rollitos, pero nunca lo admitiría, aunque vi a mi novio también en Badoo. Estaba conectado las veinticuatro horas, el cabrón.

El dildo se lo regalamos a Gema en la fiesta de cumpleaños que hace en su casa. Si miras atentamente las fotos, te darás cuenta de que somos cuatro gatos en la fiesta. Mi tropa y yo, y Josito, que seguramente es maricón. Yo duermo con él en bragas y nunca hace nada, porque no le gusto. Josito, al que no se le ha conocido novio. Mi novio y sus amigos desprecian a Josito, el pobre, pero para mi es como un hermano. Josito ha sacado la foto de todas cogiendo el dildo, pero él no sale. Nos ha entrado la risa. Es un dildo.

Llega la Navidad. Estoy esperando a ver a dónde van estos en Nochevieja. Es la fiesta de Nochevieja. Vamos a desfasar a tope. Han hecho una fiesta aquí en el barrio, con barra libre de las mejores marcas y me dejan la entrada un poco más barata. A ver en qué coche vamos, que yo quiero beberme hasta el agua de los floreros. Vamos a estar hasta por la mañana, jijijijiji, a ver qué pasa. Espero que alguien lleve maría que si no me amuermo. Pero el Javi no, que ese va de coca y ya me parece un poco fuerte. Iba a venir Laia, pero ya no viene. Encontró trabajo en una agencia de comunicación y ahora va con gente rara. Va a una fiesta que solo van cincuenta personas. Eso ni es fiesta ni nada. Yo he ido al Karoussel, que este fin de semana estuvimos más de cuatro mil personas, ¡qué desfase! Pondrán música guapa. Yo soy fan de “Hasta los *** de Colgado de Tus Manos”, de Mari de Chambao, de Pereza, y de David Guetta. Me gusta el techno. Me gusta la máxima. Me gusta no poder estar en tu cabeza ni entender nada de lo que dices, friki.

Todos los que no son yo son mierdas.

Podéis intentar acercaros a mi, pero no esperéis que yo os tenga en cuenta.

Yo soy Gema y junto a Mariano, mi tropa, y su gente, dominamos España. Estamos por todas partes. Somos los que votan, los que te atienden en el banco, en el H&M, en el servicio de atención al cliente de MoviStar, los que arreglamos tu nevera, los que damos clase a tus hijos, los que te encuentras en la escalera, y la familia de tu novio, de tu mejor amigo, y los enfermeros que te atienden en el Hospital. Nuestra forma de pensar ha salido de un anuncio de Nike. No hace falta que te rindas. Perdiste la guerra al nacer.

FELIZ 2011.

¿Qué Sucedió Entonces?

2010-12-09T06:23:00.000-08:00

Hay ahora mismo 121 comentarios en el post anterior. No puedo responder uno por uno entre otros motivos porque dudo de que muchos de los comentaristas se vuelvan a pasar. Sin embargo, al haber algunos temas que sí merecen ser puntualizados, he pensado en hacer una actualización esta tarde con los enlaces que faltan, aclarando el tema sueldos (en la medida de lo posible, porque son variables), y dando toda la información de la que yo dispongo. Aunque creo que ya hay gente que lo está haciendo por ahí.

Luego hay dos temas baladíes:

- El título del post. ¿Es que hay gente que no ha visto "Cuando el Futuro Nos Alcance"? Si es así, lo siento. Os aseguro que es buena hasta con spoiler.

- La redacción. Dicen varios anónimos (que aunque firmaran con nombre y apellidos seguirían siendo anónimos ya que no nos conocemos en persona, supongo) que el anterior post está fatal escrito. Puede que así sea, dado que llevaba más de 24 horas sin dormir. Se juntó el Fridaytale con todo este lío.

Ahora se han calmado las aguas y ya se ve todo un poco más claro. Hay cosas que no puedo poner aquí, pero voy a resumir las posturas.

1- Los que piensan que esto es un atropello y que hay que tirar misiles hacia los controladores y meterles en la trena (por ejemplo, el galán español Carlos Boyero).

2- Los que piensan que puede ser una reivindicación justa pero piensan que la huelga masiva ha sido desmesurada e injusta para los ciudadanos.

3- Los que piensan que las vacaciones no son un bien de primera necesidad, pero aun así piensan que los controladores se han pasado.

4. Los que piensan que las vacaciones no son un bien de primera necesidad y están de acuerdo con la huelga.

Y ... 5 - los que piensan que los controladores han hecho mal porque ganan demasiado y ellos, ganando mucho menos y estando más puteados, no hacen huelgas.

A los de la opción 1 no tengo nada que decirles. ¿Para qué?

A los de la opción 5, siento decirles que bien podrían ir quejándose un poco más. Especialmente - no se por qué empatizo más con ellos - a los profesores, que aguantan demasiado y también les critica todo el mundo por la gran cantidad de vacaciones que tienen. ¿A qué esperáis?

Al resto no tengo nada que decirles. Yo no voy a juzgar. Me decidí a poner aquí y en FB datos que no eran conocidos para que la gente pudiera opinar conociendo un poco más. La pena es que si no hubiera pasado lo que pasó, nadie hubiera leído esos datos, ni le hubiera importado a nadie. Parece que las cosas sólo importan mientras son actualidad. Cada miércoles después de Radioshock subimos hacia el Burguer y pasamos por delante de los bomberos, que tienen un cartel anunciando la precariedad de su situación. Por esa calle pasa muchísima gente, y a nadie le importa un huevo, al parecer, que falten bomberos en Madrid. Bueno, importará el día que se declaren en huelga y haya dos incendios, o el día que aunque no se declaren en huelga, haya un problema (un derrumbe en el túnel de la M-30 por ejemplo, que en los panfletos que reparten hablan bastante de eso), y sencillamente no haya bomberos para cubrirlo todo. Entonces se harán debates en televisión con mucha gente gritando y señalando con el dedo.

Solo desearía que con esto, todas las personas que están a favor o en contra de la huelga salvaje (esta, o la del Metro de Madrid) se planteen que es necesario un debate sobre cómo estamos llevando la crisis y sobre todo, la urgencia de soluciones efectivas. O "nos planteemos", que yo también cuento y a la mínima se me olvida que hay cosas más importantes que el Formspring o el Expofriki. Que ahora va a ser Navidad pero en enero nos veremos en las mismas.

Lo dicho. En el próximo update, los enlaces que faltan. Gracias a todos por haber leído el post anterior.

El Soylent Green es gente.

2010-12-04T18:20:00.000-08:00

La semana antes de la Huelga General oí en el gimnasio cómo le decían al monitor que el 29 de Septiembre tenía que abrir el gimnasio. Unos porque ellos trabajaban, otros porque ellos hacían huelga y así podían entrenar más y mejor. Ante las quejas del monitor, le decían que su trabajo consistía en estar ahí mirando y que eso no era un trabajo. La misma gente que paga a dos meses vencidos.

Denigrando el trabajo de los responsables del gimnasio consiguieron su objetivo: que el gimnasio abriera para que ellos ( bien jodidos por no poder ir a la Huelga, bien ociosos porque hacían Huelga) pudieran ir y hacer sus hora y pico de pesas y cháchara.

El 29 de Septiembre, con una alarmante cifra de parados, mucha gente decidió no ir a la Huelga. Cosa a la que tienen perfecto derecho. El motivo alegado es que la Huelga era por los funcionarios, que son personas vagas, que cobran demasiado, y que tienen unas condiciones demasiado buenas para lo poco que hacen.

Otros sí fueron a la Huelga, y aprovecharon para ejercer su derecho como consumidores e irse de tapas y vinos, eliminando así el efecto de la Huelga. Porque los camareros no tienen tampoco derecho a Huelga, porque si no vamos de bares, ¿qué vamos a hacer en ese día de asueto? Una opción nada descabellada era ir a la marcha convocada en una situación peliaguda que aún dura, pero el problema es que no iba con ellos. No iba con parados, autónomos, empresarios, jubilados, estudiantes, becarios, o trabajadores no cualificados. Iba principalmente de funcionarios. Los sindicatos no quisieron o no supieron incluir a todo el mundo, pero los excluidos decidieron, en su mayoría, que aquello no iba con ellos.

Hace casi diez años, la tripulación de cabina de Iberia se declaró en huelga por su situación laboral. A la opinión pública le pareció fatal porque los pilotos ganaban más que ellos y porque las azafatas, para estar luciendo palmito en un avión, cobran demasiado. Pero la verdad es que ellos llevaban a su vez, diez años con el sueldo congelado mientras la empresa generaba beneficios.

Los guionistas, hace unos dos años en la junta de ALMA, plantearon la remota posibilidad de convocar una huelga. Idea que cayó en picado por muchos impedimentos, como la falta de un sindicato con poder que les(nos) apoyara, y la falta de afiliados. Entre otros. La opinión pública, al enterarse, lo dijo bien claro: alguien que hace semejantes mierdas no debería tener derecho a huelga, y a sueldo tampoco.

Hace un año, salieron las fotos de las hijas de Zapatero en la reunión con Obama. Los internautas respondieron llamándolas feas, gordas, asquerosas, y haciendo jocosos fotomontajes sobre las dos menores. El motivo era que eran las hijas de Zapatero y ya no tenían derecho al honor, la intimidad, y la propia imagen.

Hace mes y poco, una chica me contó cómo una modelo, al sentirse indispuesta, fue empujada a la ducha, regada con agua fría, y abofeteada. Cuando estaba “recuperada”, la pusieron a desfilar. Porque las modelos, como todo el mundo sabe, son tontas, anoréxicas, y tienen un trabajo muy fácil de desempeñar.

Hace nada, un amigo ha conseguido un trabajo por el que cobra menos de la mitad que sus compañeros. La respuesta unánime a su alrededor ha ido desde “los comienzos son duros” hasta “no te quejes, que es un trabajo”. Pasando por el imprescindible “Pues es mucho más de lo que cobran la mayoría de los jóvenes de tu edad”.

El viernes 3 de diciembre, los controladores aéreos se dieron de baja porque no podían convocar huelga. Un Decreto Ley les había impuesto unos servicios mínimos del 100% en caso de huelga. Es decir, que no tenían derecho a huelga.

Al ser el comienzo del Puente de la Constitución, pilló a todo el mundo de vacaciones y montó en cólera. Pidieron desde despidos hasta cárcel. El problema, como ya sabréis, se ha paliado con la militarización del sector, que se enfrentaba si no volvían al trabajo, a pena de cárcel de ocho años y a la expropiación de bienes. Cosa que a casi todo el mundo le parece muy bien porque los controladores tienen demasiado.

Pero la verdad es que pasan algunas cosas, como las siguientes:

-Que las horas extra de los controladores son obligatorias.

- Que es el quinto Decreto Ley que se hace en el último año, tras muchas negociaciones infructuosas desde que Pepiño Blanco señaló con el dedo a este gremio de haber provocado la crisis con sus elevados sueldos.

-Que ningún controlador cobra 250.000€.

- Que han esperado a que pasen las Elecciones Catalanas para lanzar este último Decreto Ley, en el que también se elimina la ayuda de 400€ para los parados, cosa de la que por supuesto nadie ha hablado.

-Que los controladores llevan un año denunciando su situación sin que ningún medio de comunicación se haga eco.

- Que llevan un año sin vacaciones.

- Que se pretenden eliminar derechos de los trabajadores mediante este decreto.

- Que los recortes en los sueldos (lógicos en casos de crisis) no se han anunciado con tiempo, sino que han llegado de golpe y porrazo a las nóminas, y aun siendo más de la media, la gente organiza su vida en torno a lo que gana, y si a alguien le quitas el 40% de sus ingresos, le descuadras todo su sistema de vida.

- Que los controladores ahora mismo no pueden acudir a ningún debate puesto que están bajo la ley marcial impuesta por un gobierno socialista que siempre se ha mostrado anti castrense.

- Que no hay militares con formación suficiente para suplir a todos los controladores aéreos.

- Que hace falta una carrera, un complicado examen de acceso, un año de formación con dedicación íntegra, y un periodo variable de habilitación para ser controlador aéreo.

-Que si hubiera habido un moribundo o alguna emergencia similar, esos vuelos se hubieran pasado por Aviación Militar, que es por donde van normalmente.

-Que se llevan más de cinco años sin convocar plazas a controlador aéreo, a pesar de las insistencias de los que estaban ejerciendo.

- Que no se puede controlar durante ocho horas seguidas porque nadie da tanto de si. Es como si a un profesor de spinning le exigieras dar ocho horas seguidas, pero con la diferencia de que si se equivoca, al monitor de spinning no se le cae ningún avión.

Para información detallada, podéis acudir a este post de Bloguionistas, a este blog de una controladora, a la página de los controladores, a esta entrevista, o a incluso al BOE.

Estos detalles, desconocidos para la gran mayoría de los ciudadanos, han sido ninguneados por una gran parte de la opinión pública (y ya no digamos de los medios) ante el grito de que los controladores tienen demasiados privilegios, que han abusado de todos los ciudadanos, que las vacaciones son sagradas, y que si ellos estuviesen en mis condiciones (aquí cada uno pone su ejemplo) estarían mucho peor. Y es verdad.

Pero pensad que hoy le ha tocado a los controladores, pero mañana puede ser a vosotros. Y llegará gente diciendo que no os va tan mal, que habría muchos parados deseando ocupar vuestro puesto por mucho menos, o que al menos tenéis trabajo, o que con lo que ganáis no tenéis derecho a quejaros (porque si tú ganas 1.200€ siempre habrá uno que ganará 800€). En vez de protestar por mejorar nuestras respectivas condiciones, lo mejor es asegurarse de que a todo el mundo le va mal, para que estemos todos igual.

Y da la casualidad de que mi madre es controladora aérea. Motivo por el cual llevo años (desde bien pequeña) aguantando comentarios sobre lo ladrones que son los que son como mi madre, lo injusto que es que ella gane tanto, y la de dinero que tenemos que tener ahorrado. Incluso ha habido gente que me ha llegado a sugerir que mi situación es irrelevante porque a mi madre le va bien. Así que yo no tengo derecho a un trabajo fijo o al menos estable. El punto álgido lo he vivido en las últimas 30 horas, donde he descubierto a amigos que no lo eran, y también a algunos aliados inesperados que bien se han preocupado por el bienestar de los Sabadú, bien me han remitido su apoyo por varios medios. Mi madre entró el vieres a las ocho de la mañana en una asamblea y ha vuelto hoy a las cuatro de la tarde. Cada vez que ella o alguno de sus compañeros salía del salón de actos, una marea de pasajeros y periodistas les arrojaban insultos y objetos. Porque el hecho de que los controladores hayan perdido algunos de sus derechos básicos no les da derecho, a su vez, a dejar a otros sin puente.

Una chica a la que consideraba cabal hasta hoy me ha dicho, literalmente, que siente mucho lo de mi madre pero que si la quieren linchar es por su culpa. Así.

No ha sido la única. Entre ayer y hoy he perdido amigos (que bien perdidos están), he recibido insultos, amenazas, y burlas. El mismo acoso moral que lleva viviendo el colectivo durante una año lo he recibido yo hoy. Solo por ser hija de una controladora.

Incluso una persona como Ignasi Guardans (ex director del ICAA que reprendió a Hernán Migoya por destapar la financiación irregular de “Soy un Pelele”, ex director del ICAA que al ser destituído se puso a denunciar la corrupción de un sector sobre el que él, en todo el tiempo que estuvo en el cargo, no hizo nada), puso esto en su Twitter: “Si conoces a un controlador aéreo, sácalo de su cómodo anonimato entre sus vecinos. Hacen daño a ciudadanos inocentes escondidos en la masa”. Ignasi Guardans invita a los ciudadanos a señalar con el dedo y decir a quién hay que linchar. Pero tras la declaración del estado de emergencia, ya no hace falta. Cada vez que alguien se queje, podrá entrar el Ejército a poner orden incluso a punta de pistola.

Espero que esto lo recordéis cuando vayan a por vosotros, cosa que pasará porque el problema es que el Gobierno no solo no es solvente, sino que además no ha sabido controlar el problema en más de diez meses de negociación. Se pide cárcel para los controladores, pero muy pocos piden el cese de un Ministro incompetente. Y digo cese, no cárcel ni horca ni apaleamiento.

Acordaos de esto también cada vez que un jefe os diga que os vais a quedar unas horitas extra que no vais a cobrar. Cuando os cambien el turno sin previo aviso, cuando cobréis menos que vuestros compañeros por ser jóvenes o porque sí. Acordáos cuando tengáis que firmar contratos draconianos para poder tener un tabajo, y también cuando busquéis un segundo trabajo. Y cuando, después de una rajadita en la pausa del piti, nadie respalde esa petición que habéis estado hablando todo. Cuando convoquéis una manifestación y no vaya ni el tato. Cuando queráis dar vuestra versión y la gente os responda con insultos o sarcasmos. Cuando os digan que hay muchos parados deseando hacer vuestro trabajo por menos. Y cuando os digan que vuestro trabajo o merece un sueldo mejor porque no tenéis carrera, o porque vuestra carrera no servía para nada, o porque hasta un idiota podría hacerlo. Acordaos de todo esto porque, si no hubiéramos sido tan insolidarios, nada de esto pasaría. Pero si pienso que todo esto no va conmigo, cuando me toque a mi, los demás pensarán que lo que a mi me pasa no va con ellos.

Pero no os preocupéis que vuestro penar terminará pronto: llegará la Eurocopa, llegarán las vacaciones, llegará el fin de semana, y todo se habrá olvidado.

Las chicas

2010-12-02T08:22:00.001-08:00

Esta noche Miguel Agnes (EPT) y la Boli(la puertas del último anuncio de CK) abren el club de tías y para tías Fridaytale.

Fridaytale from claudiamate on Vimeo.

as Será en la planta de arriba del Mundo Fantástico, el sex shop mastodóntico de Antón Martín donde lo mismo te alquilan una peli, que te venden un dildo, que te invitan a una copa en la parte donde vamos a hacer el Fridaytale.

Empieza a las 22:30 y estaré yo pinchando al principio. No esperéis maravillas nunca vistas que yo paso un poco de esas cosas. Pero os pondré lo que más me chana a mi, eso seguro.

Jessica Abbu Nasar nos ha dejado unos preciosos bañadores para que pinchemos en condiciones, y lo que va a pasar esta noche seguro que será antológico. Yo voy a llevar la cámara para poder registrar todo lo que pase.

Luego pinchará gente más solvente como Clementina o Ruth Uve.

Hasta las tres y media, es la noche de los pibones.

COSAS QUE ODIO/ADORO DE FACEBOOK

2010-11-28T09:32:00.000-08:00

ODIO

Las tías que ponen morritos en las fotos.
Los tíos que abrazan a los colegas acercándose a la cámara.
La gente que señala al que tiene al lado con la actitud "el que mola es él". Doble puntuación si las dos personas de la foto se señalan entre ellas.
Las tias que hacen como que se besan.
Las tías que se tocan las tetas y sacan la lengua.
Las autofotos en el baño. Doble puntiación si la foto lleva flash.
Los "eeee k taaaaaal cabron haber si nos vemos" y sucedáneos.
Los "me gusta" en un estado que es objetivamente negativo.
Las fotos haciendo juegos de perspectiva con monumentos famosos.
Las fotos de pareja en vacaciones como foto de perfil.
Los anuncios públicos de "¿qué hacemos hoy?¿se sale o no se sale?"
La gente que al ver que dos quedan en el muro, se autoinvita.
Los "me gusta" en las felicitaciones de cumpleaños.
Los links a Spotify con comentarios de lo rockero que soy. "La caña..."
Los "guapaaaa k bien te veoooo" de gente a la que hace 15 años que no ves y es incapaz de ponerte un mensaje privado.
Los tíos que solo tienen tías de amigas. Doble puntuación si se trata de un Fuckbook donde tienen a los expolvos/posibles polvos/podríaser polvos.
Las tías que en teoría son modelos pero que en realidad son chonis con una foto sacada en la escalera del portal.
La gente que pone sus expectativas vitales en la biografía y estas resultan ser simplezas.
Las aberrantes faltas de ortografía. Creo recordar que en nuestro país la educación era gratutita y obligatoria hasta los 16.
Las referencias a lo que estoy oyendo/leyendo/viendo para que todo el mundo sepa lo guay que soy.
Los videos absurdos de colegas haciendo el gilipollas de madrugada que ni se ven, ni se oyen. Doble puntuación si uno de los protagonistas es humillado por sus propios colegas.
Los albunes con fotos previsibles e hiperquemadas de "Desayuno con Diamantes", Marilyn Monroe, Elvis, la parejita que se besa a la salida del tren...
Los fotomontajes de maris que van a ser, dicen, amigas para siempre.
Los tíos que dejan comentarios en tu muro haciendo como si te conocieran más que nadie cuando ni te conocen, ni quieres que te conozcan.

ADORO

Los "me gusta" en tiradas de tejos ajenas.
Las discusiones en muros ajenos.
Los Epic Fail.
Las fotos chorras frente a la webcam. Máxime si son de parejas.
Los perfiles en abierto.
Las fotos de comida.
Los updates de "hoy he comido"
Los updates sinceros, sean de quien sean.
La gente que no entiende lo de "citas favoritas" y te pone dónde y cómo quiere quedar con el amor de su vida.
Los jpg de 4chan.
Los descamisados.
Las fotos de tatuajes que dan risa.
Los perfiles de muñecos y seres imaginarios.
Los muros que solo tienen spam de desconocidos.
La gente que sale etiquetada en más de 300 fotos que nos explican su vida desde que se abrieron el muro.
Los obsesos de las granjas, acuarios, y mafia wars.
Los que no sabes quiénes son pero te mandan besos, abrazos, y mierdas desde aplicaciones idiotas para ganar puntos.
Los test hechos por HOYGAN en los que el resultado siempre te deja de puta madre.
Los menores agregando a la familia.
La gente que se pica por los amigos que le desagregan.
La gente que no tiene ni una foto suya en el perfil.
La gente que retoca todas sus fotos para aparentar la belleza que no poseen.
La gente que saluda y felicita a los que critica en su vida diaria.
Las parejas que viven juntas y aun así se comunican a través del muro en abierto.
La gente que te odia pero te agrega para cotillear.

DECIDME LO QUE ODIAIS Y ADORÁIS VOSOTROS

Gilbert Rigaud y las entrevistas

2010-11-22T03:18:00.000-08:00

Gilbert Rigaud era (y es) un francés con mal café que nos daba clase de Iluminación y de Documentales en la Universidad. Por debajo de su mal genio y sus desplantes había una sincera preocupación tanto por los alumnos como por el cine. Recuerdo cómo cuando hablaba de Jonas Mekas decía "sus documentales están llenos de Belleza y Verdad". Así, dictando eso en clase.

Entre otras muchísimas cosas, nos pasó unos folios sobre cómo debían de ser las entrevistas. En una parte decía "Las entrevistas deben dejar de hablar al entrevistado, y no satisfacer la patología narcisista del entrevitador". Por supuesto, conseguir que "hable el entrevistado" es bastante más difícil que, sencillamente, dejarle hablar. Hay que conseguir que el entrevistado coja confianza y se sienta cómodo, y evitar (creo yo) manipularle a tu favor. La mayoría de la gente, frente a una entrevista, adopta una actitud defensiva que camufla de simpatía. Es normal. Solo a los exhibicionistas les gusta que les vean en pelotas.

Gilbert nos puso muchos documentales, entre ellos este:

La historia de un hombre que no pudo, no quiso, o no supo avisar al mundo de un desastre. En este caso, sí que se hace un enjuiciamiento, pero Claude Lanzmann hace cine de compromiso (de compromiso de verdad, no del que estáis pensando todos). Maurice Rossel, oficial suizo de la Cruz Roja, se convierte en un viviente que pasa. Visita un campo de concentración y no percibe nada raro. No es un juicio al hombre Maurice Rossel, sino a todos los que no ven nada raro cuando lo hay. Todos los que apartan la vista porque es más cómodo y les evita problemas.

Pero claro, no todas las entrevistas son a personalidades ni a personas clave en un momento de la Historia. También está la entrevista de promoción encubierta, la entrevista a una personalidad. La primera vez que oí hablar de Houellebecq fue en una entrevista en "Ajoblanco". El francés terminaba la conversación diciendo "Lo sé. Soy un fastidio". Eso, junto al resto de declaraciones, me hicieron interesarme por "Las Partículas Elementales". Libro que no os recomiendo, la verdad. Sí, está muy bien, pero es deprimente. Mientras yo lo leía hecha polvo, y luego me pasaba a "La Sonata Kreutzer", este hombre tocaba con su grupo en Benicassim y se ponía, supongo, hasta el culo. Aunque si no os consideráis hipersensibles, sí os lo puedo recomendar.

En esta línea de entrevistas, las de semi-promoción, siempre podemos encontrar alguna joya

No obstante, las exigencias del público hacen que las cosas sean un poco menos serias. Este video es de los ochenta y la televisión y la audiencia han cambiado mucho. Ahora se busca más que el invitado sea una persona desenfadada, abierta... Rulfo quizás no sería la persona más indicada para un prime-time, por muy interesante que sea. Alguien como Bill Hader,por ejemplo, sí encajaría en este ejemplo.

O incluso, este otro...

El primero es una entrevista con Bill Hader quien, aparte de ser mi amor platónico - al que nunca me encontré en N.Y. por más que pasaba una y otra vez por delante de su lugar de trabajo - es una de las estrellas más brillantes del SNL.

El segundo, una entrevista con Joaquin Phoenix cuando quiso hacernos el lío haciéndonos creer que se había vuelto majara. En realidad estaba grabando (y promocionando con antelación) la película "I'm Still There".

En ambos casos es una entrevista de promoción divertida, ligera, y llevada con inteligencia. Todos lo pasamos bien: el público, el entrevistado, y el entrevistador. No es ni mucho menos "Un Vivant Qui Passe", ni "Shoah", ni una videointrepretación del "Yo Acuso", pero no podemos estar serios todo el santo día. También necesitamos productos ligeros para cuando volvemos de trabajar.

Como hacen en "El Hormiguero", donde la ligereza es tal que se hace incómodo para entrevistado y público. Para el entrevistador, por lo que parece, no. Disfruta riéndose de unas estrellas que sí, venderán miles de discos, cobrarán oro puro en abundancia, serán conocidos hasta en Shangri-La, y tendrán mansiones en L.A., pero qué cojones. Son gilipollas, ¡no hablan español! ¡Menudos capullos!

Gilbert, nos mentiste. Lo importante es reírse del entrevitado. For the LOL

La realidad real

2010-11-21T13:48:00.001-08:00

Del formspring de Miguel Agnes...

Escribir una novela, AKA "Mi discursito de agradecimiento"

2010-11-20T09:01:00.000-08:00

Pues eso, que he ganado el XVI Premio LdT

(La prueba)

No sabía si empezar este post hablando de los aspectos negativos, o de los positivos.

Empezaré pues con una imagen de la portada

(La portada)

Y ahora haré lo que pueda.

Publicar novelas no te hace rico, pero por lo que veo te hace respetado. Al menos durante una semana, que ha sido lo que han tardado algunas personas sin nombre en dejar comentarios aquí y allá diciendo que la novela tiene que ser una mierda porque la escribo yo. Eso, por supuesto, era de esperar. Años siendo juzgada solo por el grosor de mis piernas, como para ahora tener que plantearse que hago cosas aparte de ser una chica más a la que puedes/no puedes follarte, que es como te ven la mayoría de los chicos… de Internet.

Más me ha molestado ese comentario general de “Ah, ¿pero tú escribes?”. De hecho, amigos, sí. Escribo. Escribo ficción desde que aprendí a escribir. Desde un poco antes si contamos la “novela” de seis páginas ilustrada que le dicté a mi hermana , que es un churro como una catedral, y que conservo en Candelario, con los DIN-A4 partidos por la mitad y grapados por el extremo. El primer relato (no cuento) completo lo escribí a los 13 años en unos folios cuadriculados. El primer relato a ordenador, a los 16 cuando murió un chico de mi colegio (lo recuerdo porque es un fin de semana como para no olvidar). El primer intento de novela, a los 9. Llegué a hacer casi dos folios. El segundo, a los 18, también a mano. Y desde entonces, un cuento, otro cuento, otro intento de novela… Así casi cada día. Pero no lo comento porque es solo asunto mio, porque no necesito ir diciendo por ahí que soy escritora para que la gente me tenga en cuenta, porque en general no me gusta enseñar lo que escribo hasta que no está terminado…

Escribí “Celacanto” cuando se acabó el programa “D-Calle”. Tardé 20 días en hacer el primer borrador. No hacía otra cosa. Dormía doce horas y escribía sin parar otras 12. Apenas comía porque me encontraba mal. Antes de ponerme tuve una época de ir muchísimo al gimnasio haciendo un patrón de ejercicios que desde luego no es adecuado para una chica. Me corté el pelo al uno. Dejé de coger el teléfono y de ver a gente. Terminé la novela y me sentí mucho mejor. Fue y es la primera cosa de la que me siento realmente orgullosa. Siempre me ha gustado y siempre me gustará. No es una novela perfecta pero es la novela que yo tenía dentro. Como tengo dentro otras que espero terminar pronto. Me sentí libre y feliz mientras la escribía. Quité muchas cosas de la historia para que estuvieran por debajo de la narración. Para mi todos los personajes son reales y están vivos, como lo están todos los personajes de todo lo que escribo. Si no fuera así, no podría escribir porque no me importaría. La ficción es fabulación, pero no es mentira. Cuando es mentira es porque es mala. La ficción puede y debe contener Verdad. O eso hemos de intentar.

Para escribir “Celacanto” tuve que rebuscar entre las fotos de sitios en los que había estado, mirar que todas las plantas y animales mencionados estuvieran en el sitio donde se situaba la acción. Y contar los pasos que había desde un chalet a otro, para ver qué te daba tiempo a pensar, y hacer un mapa del campamento, y hacer memoria. Tuve que volver a ver a mucha gente a la que creía olvidada, y darle un aspecto físico a cada uno de los personajes. No estoy diciendo que haya hecho nada extraordinario, pero digo que esto es lo que he hecho. Escribir es casi lo único que me hace feliz. Y ahora os voy a decir por qué.

Porque las personas te fallan.

Porque las situaciones cambian.

Porque los proyectos se caen, la verdad no siempre resulta agradable, y porque la mayoría de las cosas que hacemos en esta vida no sirven para nada.

Porque las cosas no son como nos gustarían.

Porque cuando echas cosas de menos se te cae el mundo encima.

Porque cuando entiendes a los que te rodean ya es demasiado tarde.

Y por tantas y tantas cosas.

En estos dos años he escrito muchísimos emails. Algunos de ellos eran para pedir trabajo. Solo tres personas han podido ayudarme. Cuando he echado currícula en sitios ajenos a mi área de experiencia, ni siquiera me han llamado. Y esos currícula superan el centenar solo en el último año. Nadie quiere a alguien que se puede marchar si mañana le sale algo mejor. He recibido muchas respuestas de “Ay si yo pudiera”, “Ay, tienes tanto talento que…”, “Ay, lo que tienes que hacer es escribir”… Mientras he ido puliendo mis ahorros, pidiendo prestado, y he seguido desesperada en mi casa. Cuando estas personas del “Ay” han estado en posición de dar algo, a mi no me lo han dado, eso os lo aseguro. Cada cual hace lo que considera oportuno y tiene muchos motivos para hacerlo, pero cada uno de esos mensajes de “Ay, tienes mucho talento y soy la única persona que lo ve” se convierte en una bofetada cuando ves que ese puesto de trabajo, esa prueba de guión, va a parar a otra persona. A veces prefieres que te digan que eres un mediocre y que te den trabajo, porque no vives del aire. Al menos yo. Tengo 29 años y quiero tener una vida estable de adulto, como tiene tantísima gente a mi alrededor.

Esa angustia y ese sentirte inútil lo comparto con, según la fuente, el 20% o el 40% de los españoles. El paro y la angustia suelen generar depresión, resquemor hacia los que sí tienen trabajo, y algunas enfermedades psicosomáticas.

Volviendo al tema, hay cuatro motivos básicos por los que el premio me ha hecho tan feliz:

- He visto mi novela publicada.

- Voy a conseguir el dinero que tanto necesito.

- A la gente le está gustando bastante la novela.

- Y el más importante es que aunque esté otros dos años sin curro, siempre podré pensar que una vez hubo un grupo de gente que pensó que lo que hago merece la pena.

Aquí, en la realidad, todo sigue igual. Pero yo he recuperado las esperanzas. Espero que a los que estáis en el hoyo os pase pronto también algo bueno.

Y las fotos, que eso le gusta a todo el mundo

(Patricio Pron y yo)
(Tuertito y B.b.Raro, nuestro crítico de cine)
(B.b. Raro y Tuertito. Os transcribo lo que estaban diciendo. B.b. "¿Me publicas un libro a miiiiiii?". Tuertito "¿Me invitas a una paellaaaaaaa?")
(Dani, Julio, Miguel, Juanjo)
(Foto borrosa)

(Ana Boyero con el libro...)

PD: Creo que voy a hacer un fotomontaje con las fotos del evento... así en video, con una canción de fondo.

Nuestro nuevo crítico de cine

2010-11-15T10:35:00.000-08:00

Es pequeño, es gomoso, y es director de cine. ¿Quién mejor para hablar de los estrenos recientes que el popular B.b.Raro?

Cada semana una crítica desde su cariñoso punto de vista.

Entrevista a América Valenzuela

2010-11-13T03:00:00.000-08:00

Se ha hecho esperar pero al fin está. En Youtube lleva colgada algunos días, y gracias a Hombre Confuso, ha tenido bastantes visitas.

El caso es que, sin entrar en pormenores, aquí está América Valenzuela.

(En realidad esto es una foto que he cogido de RTVE.es; el video está más abajo.

No os pongáis a pinchar en la foto como locos)

Es periodista especializada en divulgación científica y presenta el programa de Radio 5 "Ciencia al Cubo", que explica de manera sencilla y amena noticias y curiosidades científicas. "Ciencia al Cubo" son pequeñas dosis de conocimiento muy bien distribuidas, que, por cierto, vienen también en podcast.

Además, hace unos meses salió el libro de "Ciencia al Cubo", que es uno de los mejores regalos que le podéis hacer a la chavalada estas navidades.

(Foto casera para que veáis que yo lo tengo. Ni he girado la imagen ni nada. Yo, todo a pelo)

América ha trabajado también en prensa y, como no se ve en el video lo digo yo: Es una persona paciente, amable, simpática, y cariñosa. Aparte de guapa y profesional, que esas dos cosas sí las podéis ver.

Os dejo con la entrevista, que mira que ha tardado...

Un aplauso

2010-11-06T10:14:00.000-07:00

...para los que han entrado en este blog haciendo estas búsquedas...

Cosas que contar

2010-11-05T18:20:00.001-07:00

Es que, resulta, que me han dado un premio. El de Lengua de Trapo. Y ahora querría hacer un post sobre esto, sobre la novela, y todo eso.

Pero no puede ser por varios motivos:

Hoy he dormido tres horas.

He estado todo el día fuera de casa.

Mañana tengo que irme otra vez.

El domingo me voy de viaje hasta el lunes o el martes.

Y además, no se en qué orden tengo que poner otros temas candentes como...

-El video de América Valenzuela, que quería subir de una vez y más con la excusa de la Semana de la Ciencia. Pero mi conexión se resiste.

- El disco de Ellos, "Cardiopatía Severa".

- El estreno de "Agnosia".

- El encuentro en un bus de la EMT con varios shurmanos.

- El Salón del Manga.

- El Cineshock de Halloween.

- Los enlaces de los últimos programas de Radioshock.

- Las Nuevas Aventuras de Jordi Costa.

Mientras vuelvo a intentar subir el video, os recuerdo que he ganado un premio. Pondría la portada y tal, pero os voy a poner unas fotos-carnet de Monchichi. Qué gracioso es ese mico timador...

Mañana, un post de verdad sobre todo esto, pero sin la ventaja de la graciosa foto ilustrativa de arriba.

"Fiat Homo" en L.A.

2010-11-02T08:37:00.000-07:00

Si por casualidad estais en Los Ángeles el día 17 de noviembre, aprovechad e id a ver "Fiat Homo", que se proyectará a las 18:3o en el New York International Independent Film and Video Festival (NYIIFVF).

Sí, nos han seleccionado un un festival internacional. Qué gran día.

Hoy es un gran día

2010-10-28T06:32:00.001-07:00

Porque al fin libero el espacio de mi disco duro y tendré sitio para terminar de editar los vídeos. Tras meses de no poder utilizarlo, quiero deciros que he tomado una determinación que no puedo decir cuál es, pero que los que sois mis amigos ya sabéis de sobra cuál es.

Estoy de mal humor, pero no mucho. Solo un poco, pero no mucho. Hoy es el día de la liberación del disco duro. Aleluya, joder. Joder, qué falta me hacía. Sitio en el puto disco duro.

...Pero dejemos este tema tan mundano para hablar de otras cosas.

- El video de Bansky ha jorobado el blog. En cuanto lo toco se estropea. Esto no es para mi, sin duda.

- Javier Pérez Andújar ha sacado un nuevo libro. Aquí hay una entrevista con él. Pérez Andújar es un apuesto maduro de Barcelona (si alguien empezase a hablar de mi en esos términos me enfadaría mucho, pero es que tengo mucha cara), un sabio, un orador, un colaborador de Mondo Brutto, y un hombre encantador. Además es muy buen escritor. Y no lo digo porque sea mi amigo, que hablando en sentido estricto, no es mi amigo; lo digo porque es muy buen escritor.

- El Pianista me pidió un texto hace tiempo, para Bloguionistas. Se lo entregué la semana pasada. Qué lejos estaba de imaginar que a la gente le iba a encantar. Se llama "Mis amigos son la polla". Trata de que tus amigos lo son por conveniencia y de que nadie tiene en realidad talento. Lo explico porque los guionistas que escriben las series, los que dan cursos, los que quieren ser guionistas, etc. han escrito comentarios en Bloguionistas diciendo que es un texto guay que sube la moral. Desde mi torre de marfil os digo: si entiendes mal el texto es que eres un poquito corto. Cosa que no es mala de por si, porque todo el mundo sabe que los tontos son felices y son mejores personas que las personas listas, que son taimadas. Sin embargo yo creo que la gente muy tonta que no entiende un sencillo texto no debería estar escribiendo ficción, ni no ficción, ni nada. Deberían concentrar toda su energía en la fotosíntesis, en las noticias que salen en Yahoo! News, o en las personas que van a los parques por la tarde a sentarse en las mesas con tabla de ajedrez. Pero ¿quién soy yo para aconsejar a los demás?

- No espero que nadie que entre en "Otaku&Carcamal" espere decidir entre una peli u otra. No es un blog de crítica de cine al uso, pero no obstante la mayoría de los visitantes de la web de Fotogramas llevan muy mal mi actitud digamos frívola ante las películas. De vez en cuando se hartan y ponen comentarios de "¡Otaku, es que eres gilipollas!", "¡Otaku, me caes mal!", "¡Otaku, a ver si aprendes algo de cine!", y cosas así.

En la crítica de Buried se han revelado y han hecho piña para defender "Concursante", la primera película de Rodrigo Cortés. La sorpresa ha sido ver al propio Rodrigo Cortés entrar a agradecer a los internautas su buena voluntad y decir que, si quieren ver una película con más gente, que también está "La Red Social".

Lo que no entiendo es este proceso mental que hace que, si a una persona no le gusta una peli que a ti te encantó, pienses que es un gilipollas y que debería de ser despedida no del medio en el que trabaja, sino del planeta Tierra.

- Hice una pequeña colaboración en el programa "Nos Gusta el Cine" de Canal+. Supongo que gustará a los comentaristas de Otaku&Carcamal porque enseño cacho, que dicen que es lo que tengo que hacer. Y yo, obediente, me he puesto unos shorts, que para algo me paso el día en el gimnasio.

- En el último Radioshoc k hemos entrevistado a los muchachos de Mondo Brutto, Grace Morales y Galactus. Ha sido uno de los programas más divertidos que hemos hecho y además hubo llamadas en directo y la entrada de un espontáneo de la Cruz Roja.

- Me he cerrado el Formspring. Lo siento, pero como se suele decir, no tengo el coño para farolillos. Estoy harta de preguntas sobre sexo, mi novio, sobre por qué escribo en tal sitio, y sobre qué pienso de gente que la verdad me la pela de canto. Y por qué no decirlo, estoy harta de psicópatas con modem.

- Paco Tomás me ha invitado a tomar café a su casa, que está en Wisteria Lane. Será el sábado, en RNE (Radio 5).

En resúmen, que todo este post era para decir que estoy harta de la gente que comenta en Internet con el subtexto "¿Por qué tú sí y yo no?", para decir que hay gente que tiene un morro que se lo pisa, y para decir que he hecho algunas cosas muy agradables y divertidas estos días.

Y el domingo es Halloween... os espero en Cineshock.

Capitalism on capitalism

2010-10-15T10:11:00.000-07:00

Un raro "jajá" por cortesía de la FOX.

Estreno de "Fiat Homo" en Cineshock

2010-10-01T07:03:00.001-07:00

Hoy, a las 22:00, abriendo la Rentée de Cineshock, se proyectará "Fiat Homo" en los Cines Luna, seguido de los peliculones "Pieces" y "Emmanuelle en América.

Recordar hacer cola sobre las 20:30 para pillar sitio, que siempre se queda gente fuera.

Nos vemos allí con un copazo en la mano.

Mil gracias al equipo de Cineshock por esto.

Y de regalo, una foto de Monchichi que es muy mono...

Los Radioshock

2010-09-27T04:00:00.000-07:00

Llevo desde Julio colaborando en Radio Carcoma con el programa Radioshock, donde ya me he cogido una silla fija, de la que no me quitan ni con agua caliente. Normalmente llego a y cinco, después de haber prometido llegar a menos cuarto, pero no obstante el ambiente es distendido, alegre, y muy sincero. En otras palabras, que el programa mola. Y no lo digo porque salga yo. También mola cuando no salgo. En Radioshock se empieza hablando de cine, pero no sabes cómo ni donde se termina. Cada miércoles es especial, desde hace dos meses. Con Miguel Agnes, Julio Prieto, y Popy Blasco. Con estrellas invitadas como Miren Ibarguren, Clementina Varela, Pablo Mudhoney, Sonia Briz, Iván Parlorio, Purpurina Splash... Y toda la gente que va a venir en lo que nos queda, que es mucho, es incluso muchísimo.

No tenemos guión porque no nos hace ninguna falta. Nos gusta hablar, nos gusta criticar, y nos gusta decir las cosas como son.

He dicho.

Radioshock 13-07

Dinero, Éxito, Fama, y Glamour

2010-09-18T06:49:00.001-07:00

Cibeles es una cosa que al ciudadano de a pie le trae al pairo, porque en España (fuera no se) todo el mundo se hincha de orgullo al decir eso de "yo me pongo lo primero que pillo" y "lo de si la ropa combina o no es una pijada. Mira, con unos vaqueros y una camiseta negra...". Sin dejar de respetar esa opinión, yo soy más bien del otro extremo. Le dedico mucho tiempo a lo que me pongo y lo hago, sobre todo, porque igual que aprecio que la gente que entra en mi campo visual muestre un poco de arrojo, también me gusta mostrarlo yo. Luego me molesta que me miren por la calle, pero qué le vamos a hacer. Viviendo en Alameda de Osuna, lo raro es que no me tiren piedras (aunque bueno...). No hablo de la elegancia, ¿eh? La elegancia casi siempre me parece un petardo verbenero. Es el argumento que esgrime tu madre para que no te pongas minifalda, y lo que te dicen las compañeras de clase para que no destaques del montoncito gris que se montan para bailar en corrillo en el bar de Huertas que está muy bien porque dan 2x1 en chupitos.

Y sin embargo, a mi que me molan estas cosas, no voy a Cibeles. ¿Y por qué? Pues porque no me suelen invitar. Me han dicho que si haces un mínimo esfuerzo, puedes entrar al Espacio Cibeles, pero ni por esas. Y hoy he podido ir a la Madrid Fashion Week gracias a la invitación de la joven diseñadora María Escoté, cuya foto os pongo porque es muy guapa y su nariz me tiene obsesionada y no puedo dejar de mirársela. Es tan recta y estilizada...

Conozco a María Escoté - personalmente - del entorno Popy Blasco, y es una habitual de Cineshock. Sin embargo, cuando más y mejor la he visto hablar (porque en los mails y los saraos no da tiempo a mucho) es en uno de los extras de "The September Issue", cuya edición coleccionista aprovecho para recomendaros.

Volviendo a Cibeles, estando al lado de mi casa, me pregunté si no me estaría pasando con el conjunto. Al llegar al recinto y ver un amplio surtido de flores en el pelo, tacones y plataforma, sombreretes, tocados de los de las bodas, casacas, medias de fantasía, vestidos ceñidos, maxibolsos... Parece ser que, para ser joven estudiante de diseño o blogger de moda, lo suyo es plantarte frente a tu armario, saltar dentro, hacer la croqueta de un lado a otro, y salir con todo lo que se te haya quedado pegado. Siempre es mejor más que menos. Curiosamente, la gente que pude identificar que sí se dedicaba a estas cosas - aunque yo tampoco estoy muy puesta - habían tirado no ya por la sobriedad, que no, sino por esa costumbre que los hispanoparlantes identificamos como "cortarse un pelo". Incluso el estilista Julio Prieto iba con un pantalón de chándal y una camiseta. Tal cual. De todos modos, yo no voy a aconsejaros sobre cómo tenéis que vestiros. Para eso está Josie

Para los que nunca hayáis estado en un desfile de moda, os conmino a que consigáis que la primera vez, si no estáis en el front row, os aseguráis de que os ponen arriba, para ver bien el espectáculo de un lado de la sala mirando fijamente al otro para fichar caras, estilismos, y recovecos sociales. Luego empieza el desfile de languidez faraónica al ritmo de electroclash y uno ya entra de lleno en ese mundo. Me dijeron mis acompañantes (Popy, Julio, y Miguel) que era costumbre, en Cibeles, proponer un vestido de novia para cerrar la colección. Semejante catetada ha caído, por lo visto, en desuso, y nosotros supimos que cerraba la colección de Ion Fiz cuando apareció por segunda vez su amiguísima Raquel Sánchez Silva . Ion Fiz a mi me da un poco igual, pero creo que si no eres una pija bella y muy jóven, con su ropa tienes que parecer una señora rancia.

En el lado opuesto (pero sin querer desmerecer a Ion Fiz) María Escoté hace ropa sexy que sienta bien y te hace atractiva sí o sí. Según Miguel Agnes, este Cibeles estuvo marcado por la austeridad. Y bueno, sí, había bastantes vestidos que eran variantes unos de otros, pero es el tiempo que nos ha tocado vivir. No obstante, la colección me hizo plantearme el tema del ahorro. Me gustaría tener alguno de los modelos de a continuación, y en particular, el cinturón del "No Me Olvides", título de la colección, e inspirado en esas esclavas que gustan tanto en Costa Polvoranca.

Mientras cuelgan estas cosas en las estanterías de Le Swing, voy a poneros un poco de lo que pasó en el desfile, para que veáis que pienso en vosotros:

- Carmen Lomana hizo acto de presencia comiéndose a todo el mundo. Parecía La Croisette.

- Nos regalaron a todos un bolsito de Wonderbra junto a uno de estos sujetadores. Como iba con cuatro hombretones, tengo cuatro. Dos para Clementina, dos para mi.

- Silvia Superestar siguió demostrando que es la tía cañón más cañón de Madrid.

- Dafne Fernández y Mario Chavarría aparecieron juntos de la mano. Yo el segundo no tenía ni idea de quién era, pero me he enterado gracias al post de Popy Blasco y...

- ...gracias al show que dió Miranda Makaroff (quien por cierto, aparece en Agnosia) al colarse en el front row.

-Aunque nada comparado con el show de Melania Pan, directora del Harper's Bazaar, que se llevó al desfile de María Escoté... una chaqueta de cuero de María Escoté bastante espectacular con la que no podía estar ni sentada ni de pie. Sin maquillar, ni peinar. Con dos cojones y un palito.

La chaqueta de la que os vengo hablando.

- Llama la atención que en un recinto dedicada a la moda, en la cafetería no tengan más que cosas grasientas y bocatas hechos de plastilina.

- El concepto Kissing Room es de lo más bochornoso que he visto nunca. Después del desfile, te dan un ticket para que vayas a darle dos besos al diseñador, beber de gorra (que es en lo que consisten la mayoría de los eventos, la verdad), y acercarte a Paloma, darle un beso a Puchi, y sacarte una foto con Asier.

- Había un rincón para que, si sentías la urgencia de actualizar tu blog, te pudieses meter ahí a darlo todo metiéndote con tal o cual desfile, o a actualizar tu FB o a tuitear sandeces.

- Las estudiantes de moda pedían entradas para los desfiles, las pobres.

- La gente realmente guapa no se arregla tanto. Que lo sepáis.

Publicar entrada Todos somos feos comparados con Pilar Rubio...

Así es como acaba el verano

2010-09-17T14:05:00.000-07:00

Las vacaciones de la Yogourtera se tenían que haber acabado hace quince días. Y no es que se me hubiera olvidado, es que empecé un post muy bonito y al leerlo me di cuenta de que era una mierda con olivas y me dije "¿se merecen esto mis lectores?" , "No, no se lo merecen", me respondí. Así que decidí pensar en lo que estaba bien, lo que estaba mal, y en lo que debería tener en cuenta pasadas las vacaciones. No es que me llevara mucho tiempo, pero ya sabéis, si habéis leído más de dos entradas del blog, que la organización no es mi fuerte.

La decisión maestra que he tomado y que estoy llevando a cabo Red Bull en mano, es que voy a resumiros estos dos meses en forma de pequeños párrafos, que es como hago con mis amigos cuando tengo mucho que contar y no me apetece ni veo conveniente mandar un email eterno para que nadie se lo lea. Allá va. Por vosotros. Por la Yogourtera. Por estos años que se avecinan en los que, espero, me leáis con asiduidad no sólo porque yo postee con asiduidad, sino porque sea capaz de conservaros al otro lado:

- Me he tirado unos cuatro años sin unas vacaciones comme il faut. Es decir, he ido a sitios, pero siempre con un orenador bajo el brazo, y/o muchos libros, o mucho agobio, y eso no son vacaciones. Por eso este año he descansado del todo. Y eso, os lo aseguro, mejora tu calidad de vida. No haré una redacción sobre "Mis Vacaciones" pero os aseguro que ganas no me faltan.

- Este año pasado he leído menos que en toda mi vida. Yo era de leer mucho y muchísimo. No sé si me falta empuje, ganas, o si no estoy escogiendo las lecturas adecuadas a... a lo que vivo ahora. Agradecería que me recomendárais cosas. Lo que os parezca. Nuevo, viejo, tostón, o muy loco. Todo sea por cambiar de aires.

- He ido a la Vogue Fashion's Night Out, a las Fiestas de Barajas, y a la Noche en Blanco. Quería hacer un post sobre que las tres cosas son como lo mismo, como de catetos que salen de noche a hacer como que molan, pero para qué criticar. En lo tercero pincharon los Pizarro y fue el Trash Entre Amigos, así que solo con eso ya vale. En lo primero me leí mucho. En las Fiestas de Barajas a mi no se me ha perdido nada, pero fui a ver qué ambiente había. Abrí debate en el Facebook para ver por qué la gente conserva pandillas del colegio y creo que no hacía falta. Lo entendí cuando un chico no sabía de qué hablar conmigo solo porque no teníamos ningún amigo en común. Y eso tiene un nombre: pobreza de espíritu. ¿No os encanta cuando conocéis a alguien con quien no tenéis nada que ver y aun así podéis hablar de cosas? A mí también. Pero no fue el caso. Pero lo importante de esta anécdota es la enseñanza: las tres cosas eran fiestas de pueblo. Bajo distintos ropajes. Y nunca hay que ir a las fiestas de pueblo a no ser que seas una persona llana.

- Vuelvo a tener tele. Programas como "Hombres, Mujeres, y Viceversa" (que ya conocía, pero que no tenía lo bastante presente), "Las Joyas de la Corona", o "Resistiré ¿Vale?" me hacen reafirmarme en mis esperanzas de una España analfabeta y bella (ciclada, siliconada) donde no hay sitio para la reflexión y sí para la ignorancia orgullosa. Un hurra por nuestro futuro.

- Las entrevistas ya están montadas. Las subo en un periquete. Así no notaréis que la ropa de América Valenzuela es de entretiempo.

- Por fin salió el nuevo Mondo Brutto. Más de 180 páginas, más de 200 gramos de sabiduría, santos inquietantes, y más de un año de espera, también. Yo se que decíais que no, pero es que sí.

- Ha sido un verano en el que el formspring ha moldeado nuestro tiempo de ocio. Una herramienta en la que preguntar a gente de Internet (y a veces de otros ámbitos) lo que te apetezca Una nueva plataforma que permite el anonimato para despotricar, insultar, hacerte ciber-pajas, o simplemente soltar rumores malsanos con toda tu mala hostia. Aquí tenéis el mío.

- También ha sido el verano en el que he empezado a colaborar, en un ambiente de relax y absoluta distensión, con Radioshock, la versión de las ondas de Cineshock, que ya tiene fecha: el 1 de octubre. De momento podéis escuchar el programa en directo de 8 a 9 todos los miércoles en Radio Carcoma, pero en el siguiente post (que prometo que será el domingo) os pongo todos los links. Hasta entonces podéis buscarlos en el imprescindible blog de Popy Blasco.

-Pero, a nivel calle, ha sido el verano del Mundial, que a mi me da un poco igual. Lo único que me ha hecho realmente feliz, muy por encima de que gane España, ha sido el final feliz que se marcaron Casillas y Carbonero. Ese es el material del que están hechos los sueños. Y pongo el video otra vez porque no me canso de verlo y porque soy una cursi y una empalagosa y apoyo a la gente que se quiere de verdad.

- Hablando de querer de verdad, el estreno de Fiat Homo es YA de YA. Ya hay sitio confirmado pero aún no lo voy a anunciar. Es una sorpresa. Pero tranquilos, que habrá más de un pase. Y más de dos. Y espero, más de un festival.

- Mañana, en Cibeles, es el desfile de María Escoté, la joven promesa, joven realidad, de la moda española. Os haré una pequeña reseña sobre el evento, aprovechando que por una vez no me van a echar a escobazos de tan glamourosa ubicación.

- Y os pido, antes de largaros el video de Iker Casilla y Sara Carbonero que habéis visto dos millones de veces, que comentéis en este, vuestro blog, que también es mío, nuestro. Que me gusta leeros, de verdad. Que haya contacto, que parecemos esos matrimonios que no saben que se siguen queriendo.

¿Os preguntáis por qué estoy tan babas hoy? Pues porque son las once y media, y es viernes y estoy en mi casa. Como para no. Pero tranquilos que mañana salgo a morir. Y vosotros deberíais hacer lo mismo. En cualquier punto de la calle os podríais encontrar a un ex nazi chapero dispuesto a explicaros el por qué le da grima que haya gente en su casa, impidéndole pasear en pelotas por su habitación-salón-comedor-cuarto de estar...

CERRADO POR VACACIONES

2010-07-26T23:49:00.000-07:00

Volveremos en septiembre, necesitamos un descanso.

Hasta la vuelta!!

Sabed que os podeis descargar el primer Radioshock

2010-07-08T03:09:00.000-07:00

Aunque no formo parte del programa, me siento a ratos como si así fuera, de modo que no puedo por menos que recomendaros encarecidamente que os bajéis el primer Radioshock, donde bueno, hablo yo. Cine de serie B, sexo, automedicación, directores que están potables, líneas eróticas, y mucho más, y todo de primera mano, en un programa que va a crecer igual que Audrey 2: a lo grande, y sin control.

Que sepái

2010-07-08T03:08:00.000-07:00

Presentación de FIAT HOMO

2010-07-07T06:16:00.000-07:00

Parecía imposible después de un año. Nos sentíamos tentados de hacer algún paralelismo con la película "Manolete", pero no lo vamos a hacer.
Este fin de semana, en Villanueva de los Infantes (lugar de nacimiento del Pope de La Mesa Camilla, autor de Marica Tú, y agitador cultural Julián, alias MrNy) en el marco de esto que véis abajo, se presentará el Screener de "Fiat Homo" al fin, mientras los DVD's definitivos salen de la tostadora para ir a todos los festivales que conocemos, que son unos cuantos, y organizados pases y visionados en bares, muestras, jornadas, y allá donde podamos, donde nos lo pidan, y donde nos dejen. El caso es que esperamos que lo podáis ver y ya puestos, que os guste...

Mil gracias a Julián y a los chicos de Campecho.

Y esta tarde no os podéis perder Radioshock, de 8 a 9, en Radio Carcoma. Mi momento Chica Prisa ha llegado hoy, que sustituyo a Popy Blasco. Él se tuesta en la playa, yo le intento quitar el sitio.

Agenda cultural del fin de semana

2010-06-18T07:33:00.000-07:00

Yo no voy a poder ir, porque me encontraré haciendo una función de fin de curso en El Horno, a la que no os invito porque es mi primera vez en un escenario (sin contar las cutreobras de mi infancia) y me da vergüenza.

Pero vosotros, que podéis y que no tenéis nada mejor que hacer, podríais acercaros a la presentación de la primera novela gráfica de Julián González, AKA eldelamesacamilla, que edita Glénat y que aún no he leído entera pero que, por lo que he visto en las pruebas y en los bocetos que me iba enseñando Julián, es una bonita historia de amor contemporáneo, bien contada, con humor, y con todo el corazón.

La obra se llama "Marica Tú" y está dibujada por Alfonso Casas.
A las 10 de la noche será la presentación en el Bar Polyester (Travesía de San Mateo, 10), tu bareto de confianza. Estarán el autor y todas las celebrities del undergound madrileño.
Tonto el último.

Aquí podéis leer más sobre la obra...

LOS GANADORES SON...

2010-06-12T09:57:00.001-07:00

Metiendo papeles en mi holgado bolsillo y sacándolos al azar, han ganado...

Priscilla

Ángel

Jose

¡¡¡Felicidades a los tres!!!

El lunes, a los Cines Luna de cabeza. ¡Nos vemos allí!

EL VAMPIRO QUE ME FOLLARÍA

2010-06-10T04:08:00.001-07:00

Sí. Explícito título.

Yo lo tengo muy claro. Es este:

Bill Compton. Buena gente, chico educado, ex combatiente de la Guerra de Secesión, y con ese rollo taciturno que tanto mola en caso de que seas un vampiro (las personas taciturnas no molan).

Pero vamos, que a los quince años hubiera puesto a Lestat, y a los once, a Drácula, tal y como sale en la película de Coppola. Cumplir años te hace madurar y ver quién te conviene y quién no.

Aunque lo que quiero saber ahora es a qué vampiro os follaríais vosotros, más que nada porque estáis asistiendo al primer concurso de La Yogourhera, cortesía de Canal +.

El lunes 14 a las diez de la noche, en los Cines Luna - hogar de Cineshock, cines abandonados devueltos a la vida por obra y gracia de Popy, Julio, Agnes, y Andrés) - se estrenará en plan peripuesto el primer capítulo de la tercera temporada de True Blood.

Como esto es un concurso en un blog y os podéis fiar tanto de él como de os podríais fiar de mi, os anuncio que la entrada es libre hasta completar aforo, salvo por las personas que tengan invitación, que ya tienen sitio asegurado. Es decir, que respondéis a la ordinariez que os propongo, entráis a sorteo (dejad bien vuestro email, y nombre, por favor), y aunque no ganéis os podéis poner ahí un poco pronto y lo vemos todos juntos con un polo de limón en la mano...

La ordinariez en cuestión era... ¿a qué vampiro te follarías, y por qué?

Los millones de Santiago Lorenzo

2010-06-02T02:23:00.000-07:00

Voy a dividir de golpe y porrazo, a los lectores del blog( es decir, tú, vosotros, ustedes... eso) en dos categorías, para esta entrada: los que conocen a Santiago Lorenzo, a la derecha. Los que no, a la izquierda.

Para el grupo de la derecha he de comunicar que Santiago Lorenzo estará hoy miércoles 2 de junio en la caseta de Madrid Comics de la Feria del Libro de Madrid firmando ejemplares de su novela "Los Millones". De 19:00 a 21:00.

Para el grupo de la izquierda, yo les explico... Santiago Lorenzo ha dirigido dos películas, pero no son muy conocidas. Santiago Lorenzo ganó el Goya a Mejor Cortometraje por "Manualidades", pero tiene otros cortos maravillosos, como "Tiberiades" o "Galletas". Santiago Lorenzo colecciona trenes, y participa en la dirección artística de sus obras.

"Un buen día lo tiene cualquiera" fue de las mejores películas españolas estrenadas en los últimos años y en el Festival de Málaga la recibieron con hoces, ceños fruncidos, y persecuciones hasta el molino. Prueba irrefutable de que es buena, porque algo que gusta ahí, no puede ser bueno ni sano. Y ademas, que os digo yo que es buena.

Santiago Lorenzo, que no es precisamente un señor muy social ni autor de cine de éxito, llevaba años hablando de hacer una historia sobre "Uno del GRAPO al que le toca la lotería", y finalmente lo ha hecho, pero en formato novela, editada por "Los libros de Mondo Brutto", la empresa que ha montado el apuesto, rubio, y mod Martín Bellaco.

Cartel de "Un buen día lo tiene cualquiera".

Este es el libro que ha escrito Santiago Lorenzo.

Y esto, un maravilloso botijo que había en una web muy oscura donde viven los muñecos desmembrados.

En resumen, que si queréis leer "Los Millones" con la rúbrica de Santiago Lorenzo, hoy es el mejor día para conseguirlo. No dudo que la novela será, como poco, divertida y original. Y esperamos que dentro de poco salga YA la esperadísima novela de Grace Morales, y el nuevo número de MB. Hubiera molado ver a Grace firmando en la Feria del Libro, ¿que no? Bueno, pues por desgracia, este año no. Esperemos que muy pronto y además, hasta que se le gaste el boli.

A orillas del Hudson

2010-05-25T03:36:00.000-07:00

Hace un año no estaba pensando en “Fiat Homo” . Hace un año estaba intentando cuadrar cómo rodar “Pacific Southwest”, una historia que de momento ha quedado aparcada, en vista de que era imposible rodarla en dos días. Espero poder hacerla algún día, ya que creo que es una historia muy bonita que me gustaría rodar, pero que necesita más tiempo y más localizaciones (tampoco muchas más) que “Fiat Homo”.

El caso es que todo esto pasó en Nueva York, cuando aquí en Madrid no había manera de sentar la cabeza. Un poco como ahora, que estamos a punto de convertirnos en Grecia 2, si no lo somos ya. Muchos amigos me habían hablado de la experiencia de viajar a N.Y., pero no se parece en nada. Y no porque sea mejor o peor, sino porque es distinto. Te hablan de “bukkake sensorial”, de no poder dormir… pero yo no me encontré con nada de eso.

Para el que no lo sepa, a finales de abril, me fui a hacer un curso de dos meses, siete días a la semana, a la New York Film Academy. Teniendo en cuenta que estuve tres meses, la ciudad que me encontré fue una en la que coges el metro todos los días, en la que te tiras una hora en el transporte público, haces la colada en un sitio donde la gente aprovecha para leer, y la gente se divide por grupos sociales. En Nueva York todo el mundo habla con todo el mundo, y no necesariamente para ligar (eso aquí, sencillamente no pasa). Puedes tener diez conversaciones al día, desde lo superficial hasta lo personal, y eso no hace que tengas amigos. Tus amigos casi siempre van a ser de tu raza y estatus social. No importa lo que lleves puesto, nadie se va a fijar en ti. Una vez subí de la calle 14 a la calle 42 arrastrando un carrito y con una toalla enroscada a la cabeza, y solo una persona me dijo algo. Nadie es raro en N.Y. , ni nadie es extraño. Porque es la ciudad a la que va a parar la gente rara, sin más. La gente rara, y los paletos. Todos juntos. Por eso a la gente le gusta tanto. A mi me gustaba hacer lo siguiente: antes de meterme al metro, cogerme un desayuno en el deli: un te para después de lo que me había preparado en casa. Tomarlo mientras me lo vertía por encima, junto a mis compañeros del subterráneo. Mientras esperaba el tren, miraba las ratas, que eran gordas y hermosas. Dentro del tren, iba tomando notas para mi proyecto, o iba leyendo.

Clase. Las clases siempre eran prácticas (alguna escuela aquí podría hacerlo así, y yo me hubiera ahorrado años, dinero, y quejas). En el break, ibamos a comer las chicas por un lado (casi siempre, lo siento, es así) y los chicos por otro.

Las chicas eran todas asiáticas menos yo. Formamos equipo para el proyecto final. Hay una creencia misógina que dice que las chicas, entre ellas, no nos aguantamos. Yo nunca tuve ningún roce, por mínimo que fuera, con Ally, Jane, o Sakiko.

De izquierda a derecha, Jane, Sakiko, y Ally. Ni Jane ni Ally son sus nombres de verdad, pero por temas de pronunciación, todo el mundo les llama así. Cuando os encontráis con una china que se llama María, que sepáis que no se llama como vuestra hermana.

Después de las clases de por la tarde, si no ibamos a ningún sitio, me gustaba recorrer los barrios por turnos, para ver sitios de rodaje, y calcular lo lejos que estaban (no obstante, la cagué un par de veces con las distancias). Los que más me gustaban eran Chinatown, Nolita, el Village, y el Theatre District (a donde iba, las cosas como son, para ver si aparecía alguno de Lonely Island, o en particular, Bill Hader por la puerta de la NBC). Y Central Park. Y el Museo de Historia Natural. Y por supuestísimo, el Upper East Side, pero sólo por Gossip Girl.

Blair Waldorf, a pesar de lo que pueda parecer, suele vestir de Stop Staring! y es el personaje más completo de "Gossip Girl", por más que se empeñen en meternos a la plasta de Serena por las narices.

Este es el tipo de hotel, de edificio, que te encuentras en el Upper East Side. Y en este en concreto, por cierto, me encontré con un rodaje de un videoclip de Mariah Carey, para el cual cortaron la circulación durante dos días.

Times Square, cada dos por tres, cerrado también al tráfico, para rodajes varios. Y en general, un sitio malo de transitar.

El Soho, hace treinta años, cuando era un sitio de jóvenes artistas y te alquilaban antiguos almacenes a dos duros y luego te hacías ricos y famoso.

En Chinatown ves mucho colorín y mucha animación, pero es uno de los sitios más sucios que he pisado en mi vida. En Nueva York, por algún motivo de impuestos y ordenes municipales, el estado de las calles va en consonancia con el nivel de vida del barrio.

Y a Coney Island le tengo un cariño especial desde antes de ir, y mucho más desde que fui y pude rodar allí. Al igual que a Staten Island, donde no pude rodar, pero que hubiera sido perfecto también.

En el sitio de la señora de la hamburguesa te ponen unos beef pattys que te mueres. Dios, ¿dónde dan beef pattys en Madrid? T___T

La verdad es que montar en el Wonder Wheel, teniendo en cuenta lo mucho que para, no es como uno se lo imagina, pero al menos... lo hice. Como en esa escena de "Monstruoso"...

De Staten Island no hay muchas fotos porque es una isla en la que no hay prácticamente nada. Para que el autobusero me dijera que no bajara del bus... creo que lo único memorable, aparte de un decorado precioso y unas playas interesantes, es el video Giraffes.

Un amigo de Gachas me cedió alojamiento, y allí pude vivir entre dos barrios completamente distintos: el de los judíos ortodoxos y el de los dominicanos. Desde mi calle hacia arriba estaban los judíos, que tenían (no es broma) cocina kosher, y tabla para circuncidar. De mi calle para abajo, nadie hablaba inglés, y a mi no me hablaba nadie por mi pinta, sin más. Por mi pinta de blanca, digo. Si algo aprendes en Nueva York, es a valorar en racismo en su justa medida.

Otra cosa maravillosa de N.Y. que echo de menos es llegar a casa, a la casa donde vivía sola (¡eso sí es libertad!) y regar las plantas, echar la ropa al cesto de lavar, y ver una película o una serie en el sofá, en silencio absoluto. Silencio absoluto si ignoramos por supuesto los bocinazos, el reguetón, y la marcha imperecedera de los dominicanos de debajo. Y al ir a correr, ya que Nueva York es una ciudad robada al bosque, ver la naturaleza salvaje de orillas del Hudson, y al otro lado, New Jersey.

Nueva Jersey es un estado que tiene bastante mala fama, y después de conocer a dos personas de allí, lo entiendo al 50%. Los neoyorkinos desprecian a los de newjersey sin más. El caso es que el Hudson está rodeado de árboles gigantes y ratas tan grandes como mi cabeza, que acostumbradas al trato con humanos, ni se inmutan al verte pasar.

A veces he ido a algún sitio esperando encontrarme con un ambiente en concreto, pero Charles Womack estuvo hablando un día diciendo algo sobre que el sitio chungo de N.Y. se había movido. Y luego lo he visto expresado en un comic de Will Eisner, en una película de Jim Jarmusch, y en más sitios. Es verdad. N.Y. es una ciudad demasiado grande para que nada permanezca. Los sitios cambian a razón de un par de años. Desaparecen, se destruyen, renacen, se van unas calles más abajo… No vale con lo que queda grabado en una película. Hace pocos días viendo Frankenhooker salía el Theater District cuando era la zona de las putas, y a día de hoy es una Disneylandia para turistas, y es casi imposible ver una meretriz. Sin ir más lejos, Coney Island está amenazada de demolición para dejar paso a un centro comercial gigante.

El Soho, conocida como zona underground, es más bien un cuadrante pijísimo de tiendas caras y cafeterías para cincuentones. Little Italy no es más que un par de calles con restaurantes italianos para las parejas de otros estados. Las guías no van tan rápido como la ciudad.

Algunas personas (solo dos) me han pedido consejo para ir a la New York Film Academy. Tengo pocos, pero los tengo muy asumidos:

- Llega allí al menos una semana antes de empezar las clases. Por las alergias, por los transportes, por el alojamiento, y por la costumbre.

- Se legal. No hagas lo que no quieras que te hagan a ti, porque no quieres ser ese tío al que nadie quieren en su equipo. Y si tienes una carencia muy gorda como compañero, haz destacar el resto de tus virtudes a tope. Por tu bien, por tu corto.

- Haz todo el bien que puedas a los cortos de tus compañeros, dalo todo todo el tiempo, porque el bien de tu equipo es tu propio bien. De verdad. Lo es.

- No pierdas un rodaje por ir de fiesta. Ni se te ocurra.

- Emplea tu tiempo libre en actividades que puedas aprovechar en tus cortos.

- Antes de cogerle manía a un compañero, asegurate de que estás siendo objetivo. Puede que el exceso de tiempo juntos te haga juzgarle mal. Esto es como Gran Hermano, todo se magnifica.

- No sobreestimes tus posibilidades, pero tampoco tires por lo bajo para hacer una chapuza. Solo estarás ahí una vez en la vida.

- No hagas cutradas para salir del paso. Estás en una ciudad muy bonita. No enfoques las cosas más mundanas pudiendo enfocar … cualquier cosa.

- Pierde, lo primero, la vergüenza.

- En España no, pero allí casi todo el mundo va a querer participar, de un modo u otro en tu corto. Solo asegúrate de recoger luego, de dar, durante el rodaje, comida y bebida calientes, y un DVD cuando todo esté terminado.

Y todos estos consejos se resumen en tres:

Se responsable, sigue tu instinto, y no seas cutre.

Por lo demás, Fiat Homo está ya terminado, y los DVD’s están en construcción. Estamos viendo dónde hacemos un estreno a bombo y platillo, para que podáis ir los más posibles, y como habréis visto, Mik Baro ha hecho un trabajo espectacular con el cartel, y con el encarte (eso ya lo veréis a su debido tiempo).

Así que para el recuerdo, aquí dejo algunas fotos de Nueva York…y mi resumen: EN NUEVA YORK TODO ES DE MENTIRA, MENOS LA GENTE.

El cartel de "Fiat Homo" ya se puede ver

2010-05-19T04:03:00.000-07:00

Que es el corto que hice el año pasado, el que ha tenido una postproducción larguísima... Ya sabéis.

El caso es que el cartel es una maravilla, y podéis ver más cosas del tío que lo ha hecho, que se llama Mik Baro, aquí.

El amor en la Alemania nacionalsocialista

2010-05-03T01:53:00.000-07:00

¡Los nazis cantan canciones de amor!

Hace algunos años tenía la costumbre de imaginar todas las escenas importantes de la vida cotidiana como un musical. Espero que estéis al tanto del esfuerzo que esto supone. Es poner a tus conocidos a bailar, hacer coreografías, duetos, armonías, y coros. Luego lo extendí a todas las cosas. Es decir, todo se puede adaptar a un musical, hasta la situación más dura o más absurda. Cuantos más musicales descubro, más me convenzo de que es así.

Pero hace algunos años pensaba que había límites... Los de la decencia, sin ir más lejos. A todos nos gusta ver canciones que exaltan el amor, la amistad, el triunfo... De lo que, para mí, el ejemplo más exagerado es este (al menos en cine)... El "Love Medley", de Moulin Rouge.

Es tan cursi que es casi obsceno, pero, oye, no me canso de verlo.

Quizás a todo el mundo (casi) le gustó porque los protagonistas son una puta guapa y caucásica y un joven bohemio, pero aseado y apuesto. Es gente con la que, yo, no tendría problemas. Podrían ser mis compañeros de clase, mi mejores amigos, o mis vecinos. Y todos contentos.

Sin embargo, los límites de la decencia nos dicen que deberíamos, bueno, cortarnos un pelo a la hora de retratar a ciertos personajes.

Por eso, en varias conversaciones ha salido el tema de nazis que cantan canciones de amor.

Y es curioso, pero sólo conozco dos casos.

1. "Sonrisas y Lágrimas", con la canción "Sixteen going to Seventeen", en la que aprendemos que los chivatos también tienen corazón y se pueden enamorar de las pijas bávaras.

2. "Los Productores", con "Privamera para Hitler", gracias a la cual podemos ver a Hitler con mejores ojos

Se que son dos canciones pegadizas que nos hacen replantearnos las ideas que nos han impuesto los Aliados con su aplastante, pero poco romántico, triunfo. Me pregunto si, en caso de que el mundo fuera como en "El hombre en el castillo", tendríamos una cinematografía llena de bellas canciones de amor cantadas por los hombres más apuestos de Europa que son, por supuesto, los arios.

Yo también fui Marisa

2010-04-29T05:05:00.000-07:00

En el post del Notodofilmfest se me olvidó darme el preciso autobombo, porque resulta que el año pasado salí, fugazmente, junto a otras 352 chicas, en el corto "Marisa", de Nacho Vigalondo. Lo que pasa es que a mi se me ve más porque me conozco bien mi cara y todo eso.

No quería dejar pasar esta oportunidad para darme rollo, ya que no todos los días salgo en un corto con tanta repercusión...

Por cierto, tras este post, y en unas horas, antes de las 17:00, avances de "Fiat Homo", mi corto, que AL FIN está terminado, listo, y a punto de ser estrenado.

Más crónicas

2010-04-23T04:59:00.000-07:00

Podéis acceder a otras crónicas del Notodofilmfest en los siguientes enlaces:

Bloguionistas. Chico Santamano se queja de haber sido ninguneado en La Yogourtera. Y hace seguimiento minutado.

Raza Becaria. Muy pro. En vídeo y con interesantes entrevistas al Hombre Palo, entre otros.

Poder y gloria

2010-04-22T03:19:00.000-07:00

De vez en cuando voy a fiestas. Sólo es de vez en cuando, pero creéis que es "muy a menudo" o "todo el tiempo" porque saco muchas fotos y luego las cuelgo en Flickr. Y me autoetiqueto en Facebook. Que eso sí que es triste. Pero en realidad sólo es de vez en cuando. Cuando me invitan de rebote o algo. Es decir, no soy esa presencia imprescindible de la Noche. Cada uno tiene su nicho, y ese no es el mío, aunque no me incomoda.

Así que hay gente como por ejemplo Raza Becaria, que me ha invitado dos años seguidos a ser su +1 en la entrega de premios de Jameson Notodofilmfest. Y yo, que quería hacer una crónica para el blog y entrevistar a Lucrecia Martel, he aceptado gustosa, porque he ido como siempre con la hora pegada al culo en tema de acreditaciones (aunque he de decir que la chica de prensa del Notodo es de lo más rápida, eficiente, y amable).

Y aquí viene mi crónica...

El tío Paco con la rebaja

Algunos os creeréis que para ir a una gala de cine hay que ir arreglado. To wapo, que se dice en el messenger. Y yo no podría estar más de acuerdo con vosotros. Pero en el Notodo es un poco distinto, porque no solo es de buen tono ir vestido igual que a Tribunal, sino que se mira con desconfianza y recelo a quien se salta la etiqueta de los vaqueros rasgados y la camiseta de lema cachondo pero cinéfilo.

De hecho, hay una subraza dentro de los nominados/ganadores que piensa que cualquier chica un poco arreglada es actriz o quiere serlo y que por ende si le das la brasa unos diez minutos puedes percutirla y meterte una raya que previamente te has hecho en su entreteto. Que se sepa esto aún no ha funcionado, así que desde aquí conmino a los jóvenes (lo de jóvenes es un decir) cineastas a que se corten un pelo a la hora de buitrear a las chavalas.

Explicado esto, vayamos a una explicación rápida de cómo se debe de ir a un festival de estos:

Si eres del jurado o afín, de traje o vestido de noche. To wapo, vaya.

Si eres nominado, con el mismo conjunto con el que te lías un señor porro los jueves en la facultad, antes de jugar con una de esas pelotas de arroz.

Si eres amigo de alguien, o no tienes nada que ver con el cine, arréglate todo lo que puedas y más.

El año pasado la gala fue en La Florida. Había un montón de invitados, en grupitos de cuatro o cinco en unas mesas muy cucas, y en cada mesa, una botellaza de Whisky (que si se gastaba te reponían, como en mi mesa, que había un pro de las barras libres) y todas las sodas que necesitases. Como la gala dura casi tres horas y los chistes no siempre son buenos (esto es lo que pasa en las entregas de premios), el tener a la gente cocida desde bien pronto ayuda mucho a que todo el mundo ría, aplauda, y de volteretas cuando hace falta.

Pero este año, en el Teatro Alcázar, en estas sillas antiguas de los teatros, que se construyeron cuando los españoles eran chaparritos y con el culo forjado en hierro, la gente no podía reír con calma. Para empezar, todos en fila, no podían, no podíamos, hablar con calma, ni ponernos copas, ni nada. Había fuera un chica haciendo algodón de azúcar, pero a mi no me dio (tampoco pedí, conste). Para que os hagáis una idea, os dejo una foto comparando ambos años.

Entre los invitados a los que pude reconocer, o ver estaban (bienvenidos al momento Popy Blasco de la entrada), Sergio Barrejón, Borja Cobeaga, Diego San José, Nahikari Ipiña, Caótica Ana (Manuela Vellés, vaya), Quim Gutiérrez (que se casa conmigo la semana que viene), Jim Box, el tío de Azuloscurocasinegro, Ernesto Sevilla, Beatriz Santa Cruz, el equipo humano de "Tú Antes Molabas", Javier Botet, J.A. Bayona, Isaki Lacuesta, Fesser, Carlos Vermut, QueridoAntonio, y un montón de gente que trabaja en estas cosas, o que son como los caracoles, pero que en vez de salir con el sol, salen con las galas y la barra libre.

"Te amo. Mucho"

Luis Larrodera, elegante, apuesto, simpático, y con presencia, presentó la gala e hizo a veces lo que pudo con un guión que bien no estaba pensado para él, bien no cuajaba en ningún caso. Pero ahí lo dió todo, el tío, sin perder la compostura ni por un segundo. Era mucho mejor cuando decía las cosas espontáneamente. Con lo que me pregunto, ¿por qué no coescriben guionista y presentador los guiones? ¿O por qué no van sin guión y dejan que hablen sin más? Sería tan natural, y tan bonito... porque los momentos en los que más se rió la gente fue cuando las cosas salían de verdad. Menos una chica a mi lado, que no podía con la vida, que se descojonaba con cada corto que ponían. Qué público más agradecido. Si alguno la conoce, por favor que me pase su mail, que la quiero invitar a cualquier cosa que haga de comedia, ¡es el espectador soñado por cualquiera!

El premio para el rey del Box Office fue para "El fin del Mundo", de QueridoAntonio. Brillante. Tampoco sorprende, porque Alberto González, cuando lo borda, lo borda.

Premio del público a la mejor película. I wish, de Juan Pablo Martín Rosete. Ejem, ejem. "He hecho un post sobre esto, léetelo," dijo Raza Becaria. Y hasta que no llegué a casa (al día siguiente) no entendí por qué dió un bote en el asiento cuando se anunció este premio. Y es que resulta que los directores habían hecho una campaña mediática para que les votásemos, ya que si ganaban iban a traer al señor mendigo vagabundo de su corto, que se llama Moses, a que viera España, y le iban a dar el dinero a los pobres de San Francisco. Por supuesto, Moses no vino (por la ceniza de los islandeses), y yo he hecho un corto con unos niños cojitos y quiero que me votéis porque si gano les compro un helado a cada uno.

Premio Calle 13. "Mirada Perdida", de David Pareja. A pesar de que lo que cuenta no se sostiene muy bien, la manera en la que lo hace y lo que se intuye detrás, hacen que merezca mucho la pena. Este chico salió a dar las gracias y generó un pequeño debate en mi zona cuando le dijo a su novia "Te amo. Mucho". Según unos, una babosada. Según otros, un bonito detalle de amor. Luego se corrió la voz (cuando lo volvió a hacer al recoger otro premio) de que lo hacía para que la novia supiera en todo momento que la quiere, y así quiera estar siempre a su lado. Ahora que me he metido con el director del corto, podemos seguir. Gracias.

Premio Starlight. "Solos", de Pablo Vara. Este premio me interesaba porque el corto tenía que ir sobre el espacio. Quise presentarme pero iba mal de tiempo, bla bla bla. No he visto los cortos nominados, sólo el ganador. Entra dentro del subgénero "Corto con anciano que nos enseña lo mal que está el mundo", y el ganador, al recoger el premio, mencionó que había presentado muchos cortos, y que no le habían hecho mucho caso. Dio las gracias un poco de pasada y se fue. Esta costumbre se extendió por el resto de la gala. Algunas de las personas que salían a hablar decidieron que lo mejor era hacerse autopromoción al precio que fuera.

Premio Los Goyita. "Micromapa de los sonidos de Tokyo", de Mar Delgado García y Esaú Dharma. El discurso más simpático y sentido de la noche. Una pena que el título del premio sea tan desafortunado.

Premio Una Película de... Solución aquí

Premio a la Mejor Interpretación, Ex aequo a Daniel Pérez Prada por "Ritmósis" e Isabel Osca por "llama ya". Si tienes una abuela, tía, madre, vecina así mayor, ponla en un corto que algo te dan seguro.

Premio a Mejor Guión. "El fin del mundo", de Queridoantonio. Pues eso. Otra vez.

Premio al mejor Corto de Animación. "Capitán Hacedor de Estragos", de Vicente Molina Pardo. Y digo yo, que a todos nos gusta Muchachada Nui, pero podríamos dejar de copiarlos sólo un ratito, ¿no? Se me ocurre, no se.

Premio a Mejor Documental. ·"El Día que yo me muera", de David Valero Simón. Un elocuente diálogo entre una viuda y su hija cuado van a visitar el nicho del padre para limpiarlo y dejarlo a punto.

Premio a la Mejor Película de Ficción. "Mirada Perdida", de David Pareja. Más arriba, el comentario.

Premio Especial del Jurado, "Los Gritones", de Roberto Pérez Toledo. Podría ser un corto con chiste, pero está por encima de ello, por suerte. Da grima, ternura, pena, y risa, todo a un tiempo.

Y de los cortos del jurado, os recomiendo "Un novio de mierda", de Borja Cobeaga, "2010", de Isaki Lacuesta, "(Uno de los) Primos", de Daniel Sánchez Arévalo, y "Pescados" de Lucrecia Martel.

Y esto fue lo que pasó, entre unas cosas y otras...

El pan y los peces

Este año por supuesto la fiesta no podía ser en el Alcázar (aunque hubiera molado) y nos mandaron a todos a Chicote, donde nos dieron a cada uno un vale para copa. Lo comento porque se ve que estamos mal de pelas... Si en el teatro había 300 personas, de alguna manera entraron todas en Chicote, junto a Lucía Extebarría, que junto a Cayetana Guillén-Cuervo y Amaya Arzuaga, tengo la teoría de que es parte del mobiliario del citado bar. Ah, todavía recuerdo la primera vez que fui al Chicote, sin enterarme de nada, a los 17 años, a tomarme un batido de chocolate... y luego al búho.

Ahí, haciendo Tetris, pasamos las horas, para luego irnos al Wurli. He elaborado una lista de las cosas que pasaron, para vuestro solaz:

- Hablé con acento argentino durante media hora.

- Una chica tatuada con tetas enormes nos invitó a todos los que estábamos en Chicote a un after a su casa (C/Infantas, 6, 2º). Ayer supe por Julio Prieto que es una conocida figura de la noche madrileña.

- Un argentino me acorraló dentro del baño, y tras un forcejeo, me llamó frígida y se piró.

- Piqué piedra.

- Hice tres cobras como tres catedrales.

-Le dije a un tío que me dejara en paz y me respondió "Tú a mi no me das órdenes". Arte.

-Insulté a un tío porque no le gustaba Pagafantas. No tanto por defender la peli sino para que me dejara en paz, que eran las 7 de la mañana e insistía en hablar de crítica de cine.

-Escribí un mensaje en el baño, pero nunca será leído por su destinatario.

- Se me quedó el vale para copa de Raza Becaria en el bolso, y por tanto tuvo que pagar su copa.

- Me dijo Diego San José que los updates de mi facebook son angustiosos y que por favor, que entregue alguna vez a tiempo aunque solo sea para leerlo.

-No fui al baño del Chicote.

- Los premios rodaron por todo el bar hasta acabar, creo, en manos de quien no correspondía.

Y tras estas y otras cosas que no pongo porque no me apetece (que me da pereza), los restos nos fuimos a un bar a desayunar. Ahí conocí al gran Charlie Bautista, músico de Tulsa, Christina Rosenvinge, y Russian Red entre otros.

Y me volví a casa pensando en lo difícil que es ver a un cineasta con voz propia, pero de verdad. Por cierto, no quiero cerrar el post sin mencionar que me acaba de caer agua hirviendo en los pantalones.

Cambios

2010-04-20T01:14:00.000-07:00

Se me escapa por completo cómo puede ser que el blog tenga tantas visitas y luego casi nadie comente. Sólo Alfins, al pie del cañón, deja su impronta al igual que en "Otaku & Carcamal". Mientras tanto, ese artículo que empecé hace más de un mes diciendo "lo termino en un mes" se ha convertido en una triste sábana de dolor, amargura y lágrimas de más de 26 páginas. Tócate los huevos. Creo que cuando lo termine va a salir un demonio negro de mi estómago con forma de señor con boina, y se me va a quitar la gastritis para siempre. O a lo mejor no, a lo mejor no pasa absolutamente nada.

Esta mañana estoy en el Ojalá. Es un bar que tiene una parte de abajo con arena de playa/desierto, con wifi gratis. Los clientes nos sentamos en mesas de máquinas de coser, y ponen la música demasiado alta, así que la gente como yo (la gente guay) se pone los cascos para enmascarar el sonido. Yo estoy escuchando esto, que me ha pasado Cascante, as usual.

The Lonely Island sigue estando tan por encima del resto de los mortales en cuanto a humor,

calidad musical, y factura, que me hace plantearme si he nacido en una raza inferior, o si es solo que estamos acostumbrados a exigirnos demasiado poco. Porque si este videoclip es posible,

es que la Humanidad no está acabad.

Bueno, al tema.

Tengo apalabradas unas cuantas entrevistas. Por si se caen, no os diré cuáles son. Solo espero que la persona que me ha dicho que hará una nueva música para la cabecera (Danny Elfman no creo que esté muy de acuerdo en poner su música en mi blog) siga a tope con ello, y lo haga tan bien como de costumbre, y que el problema que parece que hay con los videos se solvente. A lo mejor es que pongo archivos demasiado grandes. ¿O es Vimeo?

Tanto si sí como si no, os he de contar dos cositas, pero no será hoy: lo de Unifest del viernes pasado (oooooh, ¡hablar frente a humanos! ¡Socorro!) y lo del Notodo, que será esta noche, gracias, como no podría ser de otro modo, a Raza Becaria.

Y recordad, el viernes, esto.

La jugada maestra

2010-04-11T10:54:00.000-07:00

En el 2008 se estrenaron 139 películas españolas, casi todas, por no decir todas, con ayuda del Ministerio de Cultura (datos aquí ) . A falta de los datos del 2009, os diré que, no obstante, se produjeron 173. No hay que pensar que se esternaron al año siguiente, ya que durante el 2007 pasó algo similar y hay dos docenas de películas que se pierden en el limbo.

Giuseppe Tornatore nos hizo un poco el lío con esta película.

Leída la lista de las 139 películas, están algunas que más o menos todos podemos recordar (“Los Girasoles Ciegos”, de José Luis Cuerda, “Camino”, de Javier Fesser, “Los Crímenes de Oxford”, de Alex de la Iglesia, “Solo Quiero Caminar”, de Agustín Díaz Yanes), otras que estaban condenadas desde su gestación a un pobre estreno en salas minúsculas (“LT22 Radio La Colifata”, de Carlos Larrondo, “Flores de Luna”, de Juan Vicente Córdoba), coproducciones del más variado pelaje (desde “Vicky Christina Barcelona”, hasta “La Mujer Rubia”, de la extraordinaria Lucrecia Martel), productos para nuestro establishment autocomplaciente ( “Fuera de Carta”, de Ignacio García Velilla, “Cobardes” Cruz y Corbacho, “No me pidas que te bese porque te besaré”, de Albert Espinosa, “El patio de mi cárcel”, de Belén Macías), debuts afortunados y por suerte, sonados(“Los Cronocrímenes”, de Nacho Vigalondo, “El Rey de la Montaña”, de Gonzalo López Gallego, “El truco del manco”, de Santiago Zannou, “Casual Day”, de Maximiliano Lemke), más una larga lista en la que se pierden películas que pasaron sin pena ni gloria. Las arriba citadas son solo ejemplos, pero todas, las 139 , tienen en común el enorme esfuerzo y desgaste humano que supone para un guionista, un director, un director de fotografía, un equipo de actores, un director de arte, un jefe de producción… para todo un equipo, sacar una película adelante. Salga bien o salga mal, es un esfuerzo que no conoce más que quien ha estado ahí, o quien lo ha vivido de cerca.

Se nota la mano de El Deseo P.C.

Por esto, por lo del esfuerzo, y por lo otro, lo del dinero público, es un crimen (uno que no parece importarle a casi nadie) que un porcentaje indeterminado de estos estrenos tenga lugar en salas mal acondicionadas, con entradas compradas por la propia productora, durante apenas un día, sin publicad ni pase de prensa, para rapiñar un dinero que el Ministerio de Cultura cede graciosamente a quienes tengan las herramientas, la constancia, y los medios para conseguir. Las historias escabrosas sobre rodajes españoles os la puede contar cualquiera que viva bien en la periferia del cine, bien dentro del maravilloso mundo del cine. Robos a mano armada que se comentan con desidia en la barra de un bar o camino del metro, pero la ley del silencio que se impuso cuando se creó la trampa hace que nadie hable, no sea que no vuelva a trabajar.

"Pero, si ha costado 600.000€. ¿Por qué tengo que firmar que han sido 2 millones"
"Calla, puta rana peluchita, o te despido"
"Oh, señor Scrooge, qué malvado es usté cuando quiere".

En este ambiente de ponzoña y de antiheroicidad, Hernán Migoya optó por ser más listo que sus captores y esperar para destapar lo que él ha llamado “Pelelegate”: el cómo se financian de verdad la mayoría de las películas españolas. Pero como siempre, la intelligentsia del cine ha respondido a la barra del bar, gritando un “esos chipirones, ¿vienen o no vienen?” y dejando la cuestión caer en los equívocos recovecos de la amistad, que es eso que te profesa alguien que no te responde jamás a un email o una llamada pero que cuando necesita algo, acude presto a ti. Esta gente, revolucionaria en los noventa, poltroneros y lampistas en el siglo XXI, suben el volumen de la conversación, del partido, y el chin-chin de las cucharas para que no se escuche nada.

Sin embargo, al menos durante una semana, el mundo se pudo preocupar de que en esta cueva no todos quieren el botín. Algunos solo quieren hacer cine. Y estrenarlo en condiciones.

Os dejo pues con la entrevista a Hernán Migoya. Sólo habla de la película. Creo que es lo suyo.
Primera parte

Entrevista con Hernán Migoya from Yogourth Rancio P.C. on Vimeo.
Segunda parte (¡estrenamos cortinilla!)
Entrevista con Hernán Migoya, 2ª parte from Yogourth Rancio P.C. on Vimeo.

*Preámbulos: Hernán Migoya (1971) es editor, guionista de cine, y escritor. Ha escrito cuentos, novelas, biografías, películas, comics, y ya se ha visto metido en polémicas con anterioridad (en concreto con su colección de relatos “Todas Putas”).

Enlaces de interés:

Estreno fraudulento

Carta abierta

Lo del cartel

Un fraude de película

Respuesta del productor

Libros que hay que leer antes de morir

2010-04-07T14:41:00.000-07:00

... según Forocoches (Work in Progress)

-Una noche de perros - Hugh Laurie
-1808. Dos de mayo, tres miradas - Alejo Carpentier, Benito Pérez Galdós, Jose Mª Blanco White
-Las aventuras de Tom Sawyer - Mark Twain
-Colección El sable y el fusil, saga Richard Sharpe - Bernard Cornwell
-Lazarillo de Tormes - Anónimo
-Rebelión en la granja - George Orwell
-El mundo de Sofía - Jostein Gaarder
-La colmena - Camilo José Cela

-La fundación - Isaac Asimov
-1984 - George Orwell
-El Médico - Noah Gordon
-Perdona si te llamo amor - Federico Moccia
-La zona muerta - Stephen King
-Cómo ser famoso -Coto Matamoros (¿?)
-Los pilares de la Tierra - Ken Follett
-El Señor de los Anillos (Trilogía)
-Artículos - Mariano José de Larra
-Dune - Frank Herbert
-Cómo entender a las mujeres
-Mein kamfp - Adolf Hitler
-Manuscritos de economia y filosofia - Karl Marx
-El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha - Miguel de Cervantes
-El pintor de batallas - Arturo Pérez Reverte
-Las vacaciones del pequeño Nicolás - René Goscinny
-El juego de Ender - Orson Scot
-La Biblia
-Crimen y castigo - Fiodor Dostoiewsky
-La República - Platón
-Diccionario de la lengua española - Real Academia Española
-El arte de la guerra - Sun Tzu
-El alquimista - Paulo Coelho
-Los miserables - Víctor Hugo
-Alto Riesgo - Ken Follet
-Un mundo feliz - Aldous Huxley
-El Señor de las moscas - William Golding
-Las aventuras de Sherlock Holmes - Sir Arthur Conan Doyle
-El perfume - Patrick Süskind
-El Principito - Antoine de saint exupéry
-La conjura de los necios - John Kennedy Toole
-Las Ratas - Miguel Delibes
-Frankenstein - Mary W. Shelley
-Drácula - Bram Stoker
-El jugador - Fiodor Dostoievski
-El Padrino - Mario Puzzo
-Introducción al psicoanálisis - Sigmund Freud
-Una breve historia de casi todo - Bill Bryson
-La Odisea - Homero
-La Ilíada - Homero
-Las metamorfosis - Ovidio
-La Eneida - Virgilio
-La Divina Comedia - Dante Alighieri
-Viaje al centro de la Tierra - Juilo Verne
-La metamorfosis - Franz Kafka
-Cien años de soledad - Gabriel García Márquez
-20 poemas de amor y una canción desesperada - Pablo Neruda
-El retrato de Dorian Gray - Óscar Wilde
-Viernes -Robert Heinlein
-2001: Una odisea espacial - Arthur Clarke
-Nikola Tesla, el genio al que le robaron la luz - Margaret cheney
-Dios y el Estado - Bakunin
-V de Vendetta - Alan Moore (novela grafica)
-El otro árbol de Guernica - Luis de Castresana
-Desde mi cielo - Alice Sebold
-La sombra del viento - Carlos Ruiz Zafon.
-Chaman - Noah Gordon
-El guardián entre el centeno - Jerome David Salinger
-La venganza de don Mendo - Pedro Muñoz Seca
-Así habló Zaratustra - Frederich Nietzsche
-La rebelión de las masas - José Ortega y Gaset
-Fahrenheit 451 - Ray Bradbury
-El guardián entre el centeno - Jerome David Salinger
-Memorias de una Geisha - Arthur Golden
-El club de la lucha - Chuck Palahniuk
-El niño del pijama de rayas - John Boyne
-Los asesinatos de la Rue Morgue - Edgar Allan Poe
-El camino - Miguel Delibes
-El árbol de la ciencia - Pío Baroja
-Yo, Claudio - Robert Graves.
-Dioses y Héroes de la Antigua Grecia - Robert Graves.
-Martes con mi viejo profesor - Mitch Albom
-What Do You Care What Other People Think? Further Adventures of a Curious Character - Richard Feynman
-Cómo nos venden la moto - Noam Chowsky
-La buena suerte - Álex Rovira Celma, Fernando Trías de Bes
-La isla de los cinco faros - Ferrán Ramón-Cortés
-Tres sombreros de copa - Miguel Mihura
-Luces de bohemia - Ramón del Valle Inclán
-El error de Descartes - Antonio Damasio
-Camino de los ángeles - John Fante
-Pregúntale al polvo - John Fante
-Las cosas que no nos dijimos - Marc Levy
-24 horas en la antigua Roma - Alberto Angela
-Rimas y leyendas - Gustavo Adolfo Bécquer
-El príncipe - Nicolás Maquiavelo
-Es fácil dejar de fumar si sabes cómo - Alan Carr
-El conde de Montecristo - Alexandre Dumas
-Código de circulación vial
-Las aventuras del capitán Alatriste - Arturo Pérez-Reverte
-Tuareg - Alberto Vázquez-Figueroa
-El crash del 2010 - Santiago Niño Becerra
-Trópico de Cáncer - Henry Miller
-Nuevos dioses - Alberto Vázquez-Figueroa
-Manaos - Alberto Vázquez-Figueroa
-La tienda - Stephen King
-Basketball Diaries - Jim Carroll
-El desierto de los tártaros - Dino Buzzati
-La fábrica de avispas - Iain Banks
-El corsario negro - E. Salgari
-El escarabajo de oro, el gato negro y otros cuentos - Edgar Allan Poe
-Ivanhoe - W. Scott
-Caballo de Troya - J. J. Benítez
-El año en el que trafiqué con mujeres - Antonio Salas
-El gran robo del tren - Michael Crichton
-Airframe - Michael Crichton
-Estado de miedo - Michael Crichton

En misión de paz

2010-03-31T18:17:00.001-07:00

Desde hace menos de una década el ejército se promociona como una ONG en la que unos post-adolescentes con el pelo a lo cepillo acunan niños pobres en sitios donde no hablan nuestro idioma, reparten pan y agua a los sufridos supervivientes de catástrofes varias, y esperan con ilusión el día de volver a casa.

Esto ya lo explican en "El efecto Lucifer". Son ellos, pero podrías ser tú.

Sin embargo el populacho no termina de aceptar este lavado de cara debido en parte a los escándalos que de cuando en cuando salpimentan las noticias. Nuestra visión del Ejército está compuesta por muchos factores, pero estos son los principales:

Conciertos de chotonas (Marta Sánchez, Marilyn)

- Abusos sobre civiles (ver foto de arriba)

- Cine bélico

- Cine antibélico.

En tierra de nadie, sin posicionarse sobre nada, se ha estrenado este año “The Hurt Locker”, que es un gran festival de testosterona rodado por la ex mujer del director de “Avatar”

Katerhine Bigelow es más tío que tú, y dirige mejor que su ex marido. Pero sobre todo, es más tío que tú.

Y sin embargo, en su película no dice nada de lo que está pasando de verdad en Irak. Y lo que está pasando en Irak es...

Ni abusos, ni coniertos, ni ataques a civiles, ni gente echando de menos a sus familias. Lo que

hay en Irak es un fiestón. Este video no es un caso aislado, y bajo los tags "fun", "Irak", "soldiers", "dance party", y similares, hay una gran cantidad de videos de soldados con nombre y apellidos (salen en los créditos y en sus camisas) que no dudan en mover el cucu ante la cámara, ni pegar tiros al aire, bailar con los prisioneros, utilizar el plano de una explosión para ilustrar un divertido concepto, bailar con los niños pobres, o simular sexo anal.

Me dijo un ex militar que en el ejército lo que hacían todo el tiempo era cascarse pajas. Menuda

mentira. Lo que hacen todo el tiempo es pasarlo pirata. Como dice un usuario anónimo de Youtube, es una suerte que se estén divirtiendo. Es una suerte que estén luchando por nosotros. Cuidáos, chicos. Y dejad algunos hielos para cuando vayamos a la fiesta.

Soy un pelele

2010-03-30T06:39:00.000-07:00

Hacemos una cosa: os dejo con la primera mitad de la entrevista que le hice a Hernán Migoya, y con la siguiente parte cuelgo toda la información. Así os dejo con el alma en vilo, mientras consigo una sintonía para los vídeos. ¿Qué os parece?

Lo se, lo se. A mi también me parece guay.

El Hall of Fame de Madrid

2010-03-26T05:16:00.000-07:00

Anoche empezó la Muestra Syfy en el cine Palafox de Madrid. Podéis ver la programación aquí por si todavía os animáis. La de "The Crazies", pues bueno, para estrenar la Muestra no es que fuera la ñocla.
Antes de terminar eso que tengo sin terminar porque no puedo y no puedo y no puedo, voy a hacer este post chiquitín después de que los del focoforo hayan hecho subir (ellos solos) las visitas del blog mucho, y todo porque están empeñados en que soy la rusa de las galletas.

De la Muestra, por ahora, poco que comentar: aparte de que la película esta vez no ha molado mucho (esperad, que quedan tres días), Leticia Dolera, siempre graciosa y espontánea, dijo "y os hemos dejado entrar,¿eh?" y "no tenemos que dar gracias a los patrocinadores porque no tenemos". Esto es muy guay porque si hubieran faltado butacas nos hubieran dejado entrar igual, porque pagamos esos abonos y esas entradas, y porque las chocolatinas de Nestlé de la salida, supongo, las compraron entre ella y Adrián para que nos las comiéramos de buen rollo. Nos informó una vez más de sus proyectos y de las cosas en las que ha trabajado, pero fue extraño que no saludase a ningún colega entre el público. Leticia, no te conozco.

Pero a lo del post.
Cuando MisternNy, Risingson, Capulla Bu y yo nos metíamos en el metro, nos econtramos con las Hordas del Aleti, todos con la bufanda y con banderas. Mi relación con este equipo es bastante tangencial: ya sabéis, Torrente, cosas del cole, y luego Cascante. Pero tengo no obstante datos curiosos en la cabeza, como que el Frente Atlético tiene por escudo algo parecido a esto:

...que a su vez se parece mogollón a esto otro...

Con lo que me resultó muy extraño ver por todas partes a hombres de las hechuras de Evo Morales llevando gorros, bufandas, calcetines, mitones, banderas, y pins con esto otro...

De modo que, entre el estupor y otro tipo de preguntas, he elaborado una lista de personas famosas de dicho equipo, y me sale lo siguiente:

- Vanexxa
- Ana Rosa Quintana
- Olvido Gara
- José Luis Garci
- Gonzalo Miró
- Darío Vico
- Rafa Basa
- Frunobulax
- Joe D'Allessandro (MB)
- Dani Martín (ex canto del loco)
-Joaquín Sabina
- Enrique Cerezo
- Iker Jiménez

Hacendada me hallo.

La noche de los cristales rotos

2010-03-23T12:23:00.000-07:00

Si no se hubiera montado la que se montó, el video que hay en este post lo hubiérais visto hace un mes. Si no se hubiera montado la que se montó, quizás ahora no estaría replanteándome cosas.
¿Y por qué una cosa en principio tan vanal como una pelea de Internet te puede dar para replantearte nada?
Pues... porque, hace mes y pico, una persona me dijo que "los frikis" eran gente que ve el mundo como un instituto, y que se creen más listos que los demás y bla bla bla (bueno, también me dijo una serie de chorradas que...). Y hete aquí, que una semana después, se produce el Affaire Cineshock.

Para los que no sepáis la historia os la resumo: en la primera sesión de Cineshock, tras una manta de publicidad no solicitada, los organizadores se encontraron con una cola de 200-400 personas (las cifras oscilan como en una manifestación Pro-Vida) y resultó que, por estas cosas de la primera vez, sólo entraron 70-80 personas de la cola (también cifras variables según el blog, el foro, el medio). Y luego los que tenían invitación. Tras varias horas de cola, con un frío de pelotas, la peña se cabreó cosa mala, y unos se fueron a casa, otros se enfadaron y luego se les pasó... y un pequeño grupo de empecinados salió muy cabreado y empezó esta guerra tan rara de modernos vs. frikis. El video no quiere desmentir que la gente que hubiera dentro fuera moderna (que lo era), pero sí he de decir que, por favor, si no os gusta ser juzgados por vuestro aspecto, no juzgéis a los demás por el mismo motivo.

Las personas "modernas" del interior pueden saber tanto como vosotros o más de cine italiano, de comics, de Ray Bradbury, o de portadas de novelas pulp de los años sesenta. A lo mejor, lo llevan más callado. A lo mejor no hacen de ello una identidad. A lo mejor, muchos de ellos, no lo necesitan.
Esperar horas en una cola para nada es una putada, sí. Pero ya se pidieron disculpas (parezco organizadora, o algo), y coger una parte por el todo y asumir que todos los que pasaron son unos hijos de puta que merecen ser quemados en la hoguera es mostrar demasiado claro y alto los traumas que cada uno tendrá.

Y aquí termina lo que he de decir al respecto, y eso que no he explicado qué es Cineshock.

Para los que aún no lo supiérais, es un grupo de amantes del cine de género que quieren poner, una vez al mes, una película gratis en los abandonados Cines Luna. Antes y después hay un cocktail, y la selección de pelis es impecable. El primer día fue "Demons" y el segundo "Motín en el reformatorio de mujeres". Para gusto de algunas personas, hay demasiado desmadre durante los pases. A mi es que me gusta así. No me gustaría ver en semejante situación según qué peli, pero tampoco tengo nada encontra del desmadre, así en general.

Os dejo el video que hice (y que he montado ni se las veces) aquí, y espero que no me tengáis en cuenta las súbitas subidas y bajadas de nivel, pero es que estoy hasta el c*ñ* moreno de montar, seguir montando, volver a montar, y subir y bajar, el mismo video.

DEMONS en los CINES LUNA from Yogourth Rancio P.C. on Vimeo.

Y a continuación, algunos enlaces de utilidad.

Debate en el foro de unos conocidos sobre el particular (más de dieciséis páginas, bastantes insultos a mi persona en los tags, y aún muchos más a Popy Blasco)

Boicot a Cineshock

Pelonio (parte de la organización)

Popy Blasco (uno de los organizadores)

La propia web de Cineshock

Bono en los Cines Luna

Y en fin, venid a la siguiente (esta vez no os vais a quedar fuera porque de la primera a la segunda ese problema de aforo ya no existe) y vosotros decidid si os mola o no.

"Tres días"

2010-03-10T00:42:00.000-08:00

Mirando el blog, veo que la promesa de postear cada tres días ha resultado ser, por ahora, bastante endeble. Y desde luego no ha sido por falta de material. Tengo los post de Migoya (doble), el de Cineshock (polémico), la entrevista con América Valenzuela (apalabrada pero no realizada), Unnoficial Tourism, el tema Minchinela, y como quien no quiere la cosa, ya casi es primavera.

¿Cómo ha podido pasar? Pues lo más probable es que por una mezcla de dejadez, mala organización, e imprevistos varios.

Ahora mismo estoy en Cáceres en un curso impartido por Mario Camus, que pese a su avanzada edad es bastante más juvenil que algunos directores nacidos en los ochenta y setenta. También debería de haber entregado ya este atascadísimo artículo... pero todo esto lo explicaré en su momento. Y espero que ese momento sea el jueves, que por cierto tenía que haber sido el jueves pasado. Madre mía...

Sin Valentín

2010-02-18T15:33:00.000-08:00

Hace unos días me quedé sin San Valentín por editar videos y mereció la pena. (ved aquí cómo va la cosa). La entrevista con Ángel al fin está colgada y la versión en inglés del a Yogourthera... bueno, algún día estará. Pero es que, como dijo un gilipollas, Madrid este mes está lleno de eventos, y no me puedo perder ninguno. Porque todos tienen post, además.

Desde principios de mes hasta finales, en Colón, dentro de una bucólica caravana, os darán los folletos de Unnoficial Tourism, un proyecto de Iñaki Larrimbe para Madrid Abierto en el que he participado y del que os hablaré mañana. Se trata de proponer rutas de turismo poco trilladas a los visitantes de la ciudad. Original, económico, bonito, y que se puede hacer a pata y entre tapa y caña. Entre mañana y el sábado, post.

Mañana viernes, Andrés Aberasturi Jr., Agnes La Sucia, Julio Prieto, y Popy Blasco, reabren los cines Luna para lo que Madrid necesitaba: ¡un ciclo de cine de terror! Se llama Cineshock y más os vale no retrasaros más allá de las 10:30, porque es gratis, pero sólo hasta completar aforo. Pasarán "Demons", pinchará Silvia Superstar (pinchad en el enlace, que hace mucho que no se escucha este tema y tuvo su aquel, ¿eh?), y será la debacle. Por ponernos exquisitos, va a estar todo el que pinta la mona, o aspira a pintarla, en la capital del Reino. Y también algún buitre de mal agüero, eso seguro. Pero si no vienen los buitres, es que el evento ni es evento ni es nada.

Desde el lunes hasta este domingo, es la feria ARCO. Que si no se entiende, que si la entrada es cara, que si para ver modelitos me cojo el Vogue... Sí, sí, y sí. Pero las cosas como son, ARCO mola aunque no tengas ni idea. Y si te abstienes de hacer comentarios de cateto mucho mejor.

Yo voy a estar en los tres sitios, en misa y repicando. Llevaré la(s) cámara(s) para hacer algún video-post y luego tener que editarlo con más pereza que ilusión, porque he nacido cansada y quejica, y lo alternaré con los días que no haya post de Otaku&Carcamal.

Así que estad bien atentos. Os dejo con el precioso dibujo que ha hecho Ángel de la entrevista.

Las niñas vampiro

2010-02-17T05:01:00.000-08:00

SEGUNDA PARTE DE LA ENTREVISTA CON ÁNGEL CAMPOY,

...autor de "Necróticas".
Nos habíamos quedado en que le gustaban los Monsters, en que empezó a dibujarlas porque se le habían ocurrido un par de chistecillos sobre "Ringu", y que Cabezabajo le convenció para no poner las ilustraciones en un blog. Ahí entró Migoya, y el resto... está aquí.

Las niñas están muertas.

2010-02-14T16:59:00.000-08:00

Me salto un post, sí. Lo siento, pero lo de Minchinela tendrá que esperar.
Pero es que esto que viene estaba en la salita de espera desde mediados de diciembre.
En el Expocomic hice sendas entrevistas a Ángel Campoy, dibujante y diseñador gráfico, y Hernán Migoya, director, editor, y guionista de comics. Como he tenido problemas para volcar los archivos, no he podido daros las entrevistas hasta ahora. Y ha habido gran sufrimiento, angustia, llamadas, y petición de favores (como siempre, vaya).

La historia es la siguiente:

MisternNy me llamó para decirme que Hernán necesitaba mi teléfono, un número que custodio bajo cuatro llaves. El motivo era presentar una de las novedades de Glénat en el Expocómic.
Casualmente, al ir a conocer el nuevo piso de Raza Becaria, me llamó la atención uno de los dibujos que tenía enmarcado, y me dijo que era de Ángel, amigo y compañero de trabajo, quien resultó ser el autor del comic a presentar.

Ángel Campoy es una persona sencilla, entusiasta, humilde, y de trato muy agradable. Aunque a vosotros esto os da igual porque la mayoría no le vais a conocer en persona. Lo que sí os puede importar es sus dibujos, de una personal melancolía bastante alejada del a moda minigoth que se estila estos días.

"Necróticas" es su primera obra publicada por una gran editorial, y seguro que no es la última.

Esta es la primera parte de la entrevista que nos concedió para la Yogourthera.

Un ciclo para el 2009 (parte 2)

2010-01-26T12:30:00.000-08:00

Segunda parte y cierre para hacer un fin de semana con las películas que más han significado para Jimina en este 2009, vistas en pantalla grande y estrenadas comercialmente en España durante ese año.

Anticristo. Grandes gilipolleces se han escrito a favor y en contra (sobre todo a favor) de la última película del danés más universal desde Hans Christian Andersen. Yo no me voy a meter a interpretar qué significan los zapatos del mismo pie, las piedras, las escenas del puente, las brujas, o el zorro que dice “Chaos Reigns”. Pero si una película sirve igual para que unos se hagan una camiseta, otros se queden con el corazón paralizado, y los de más allá se tiren de los pelos, ya es algo. Cuando se estrenó le pregunté al buen Carcamal si iba a ser flor de un día o si iba a ser de verdad el no va más. El decía que lo segundo, que lo segundo. Yo lo dudaba porque, aun sin haberla visto, ya tenía recelos sobre el nuevo súper hype de los blogueros festivaleros del canapé del mundo. Pero la vi y no puedo estar más de acuerdo. Y no me parece machista. Solo maravillosa. Yo tengo mi interpretación, pero os voy a hacer un regalo que no os ha hecho casi nadie: os la voy a ahorrar.

La crítica se dejó seducir por lo nítidas que se veían las gotitas. Los espectadores, por el zorro que habla.

Argumento: Una pareja se encierra en una casa y de ahí en adelante, cada espectador se imagina lo que le da la gana. Y se lo cuenta a todo el que tiene la desgracia de escucharle.

Mónica del Raval. Si fui a ver esta película es de pura chiripa. Último pase, Pequeño Cine Estudio, copia en DVD. El motivo, unas líneas en el Cahiers du Cinema. Humilde documental al que se le ve, solo un poquito, el plumero, “Mónica del Raval” es tan fresco como un granizado de limón con sabor a tiritas cogidas de la piscina. Entre asqueroso, familiar, festivo, e inquietante. Es la incierta historia de una mujer manchega que llega a Barcelona a hacer la calle, y que lo disfruta. Sólo por el dinero. Su familia, sus amigos, su entorno, y cómo la ciudad cambia mientras ella se hace mayor. Cuando dejé de leer con atención los créditos, solo quería aplaudir y gritar “¡Que la pongan otra vez!” (esto es del comic "Mis problemas con Amenábar" y si no me equivoco, a su vez, es de una anécdota vivida por Vivacoocoo).

La tal Mónica.

Encuentros en el fin del mundo. No se si la he visto este año o el anterior, y además, seguro que tiene su tiempo. Copia defectuosa, sonido-bolita, y una sala en la que sólo faltaba Riff-Raff dándote con el plumero. Ah, los cines de versión original del centro. Cuánto han hecho para desposeernos de nuestra dignidad. Herzog pasa de todo porque puede. Un hombre cuenta su historia a cámara y lo hace mal. Llega Herzog y en off, dice “lo que quiere decir es que…” , tapando al gafitas. Unos hombres aprenden a orientarse en la nieve con unos cubos sonrientes en la cabeza. Una mujer de errática trayectoria se mete entera en una maleta de mano para entretener a sus compañeros. En torno al documental no está la idea de lo que es la base, sino de que a la Antártida, solo van los colgados. A la salida del cine, la Sra. Sabadú, muy sonriente, me dice “Pues estaba pensando que a ti te pega estar ahí”. Nos alejamos rumbo a un tentenpie. No recuerdo qué comimos. Pero sí que en la escena más emotiva un pingüino se iba a morir a la blanca inmensidad. El público, enternecido, se partía el eje con sus andares.

La mayor parte del documental no es así. Esto es un anzuelo.

Los abrazos rotos. Los primeros diez minutos son una mierda pinchada en un palo. Todo el mundo actúa mal. El montaje es rarísimo. El diálogo parece una copia mala de esas que le hacían al pobre Almodóvar en los 90 cuando estaba de moda ser director novel. Y de repente, la película se desmadra y empieza una rarísima sobredosis de algo que, pese a no conocer de nada a Pedro Almodóvar, digo desde aquí que es autohomenaje. Sale Penélope Cruz vestida de Caballero del Zodíaco, Lanzarote, muchos Chanel de primeros noventa. La crítica en su mayoría la puso a caldo, y en los festivales no le dieron ni la hora, así que creo que dentro de unos años me daré la razón a mí misma. Aunque cuando me preguntan sus detractores por qué me ha gustado, resulta ser por los mismos motivos por los que ellos la odian.

El Caballero de Géminis

Glory to the filmmaker. Parece haber, en Japón, una subcorriente de robots gigantes que te dan con un palo y que aparecen en películas cómicas. Este recurso es utilizado por Kitano con gran acierto para recorrer su dilatada carrera como director. El que fuera presentador del mejor programa de autosuperación de la tv nipona (Humor Amarillo AKA Takeshi’s Castle) aparece ante nuestros ojos como un cineasta hecho polvo, un saco huero, un patatal yermo… intentando hacer las películas que le han dado la fama, pero sin éxito. Solo un viaje introspectivo le puede sacar de la desesperación creativa. Es cuando él, unido a una chica que siempre lleva consigo un pato de peluche, y su madre (de la chica, no del pato), se unen para nunca se sabe muy bien qué. O sí se sabe pero a mí ya se me ha olvidado. Tanto da. La vergüenza de Kitano hace que se convierta en un muñeco cada vez que no quiere enfrentarse a una situación, en una metáfora del estado anímico del propio director. Es todo lo que Takeshi’s no se atrevió a contarnos. Y sale un robot gigante con un palo.

El pitching de esta película tuvo que ser la leche.

El imaginario del Doctor Parnassus. Puede que esté cerca el tiempo en el que nadie quiera escuchar historias. El I Ching dice que en los tiempos de conformidad y mediocridad, nadie tiene tiempo para la fantasía. Pues algo así ha debido de entender Terry Gilliam, que le ha dedicado una película mientras al fondo se oye la sintonía de cierre del Windows. Es muy jorobado ir contra corriente.

Igualito que las de los Goya...

Mentiras y Gordas. Solo la Navidad, un reitegro del sorteo del Niño, y esta película, tienen el potencial de reunir a los amigos al mismo tiempo en el mismo sitio. En España se han tratado de hacer muchas películas high concept y casi todas han fracasado (y no sin razón), y aquí el más sencillo y básico de todos ha arrasado como Atila con su caballo. La gente que sale en la tele, en pelotas, metiéndose droga, follando, y diciendo y haciendo cosas, en definitiva, muy juveniles. Yo no sabía en su día quiénes eran los actores, porque no veo series de estas, y a día de hoy sigo sin saberlo. Solo se que son famosos y que son guapos. Las pocas veces que piso un estreno se quiénes son porque se diferencian de los demás en que tienen una nube de pesados con móvil con cámara dándoles la chapa. Con este párrafo no sólo quiero resaltar mi pureza de espíritu y mi vida ermitaña a medio camino entre Viernes y Ghandi, sino también señalar que estos guaperas son bastante normalitos. Lo que no desmerece el producto. No es una película constructiva, pero SPOILER al final uno muere con lo que se demuestra que la droga es mala FIN DEL SPOILER sobre todo si te metes doscientas rayas y eres un poquito corto. Creo que esta película va a crecer con el tiempo y que con “Historias del Kronen” , y “Los Chicos del Preu” dan una buena idea de lo que es España: no mover un dedo hasta que no le ves las orejas al lobo.

Ella está gorda, y el salmonete lo sabe.

Racing Dreams. Sin saber muy bien cómo era el famoso festival de Tribeca, y habiéndome quedado sin una sola entrada el último día, un hombre bajo un paraguas me vendió una entrada para la película que empezaba en los siguientes cinco minutos. Le dije que sí, le di mi dinero, y el caballero desapareció en las sombras, junto con su paraguas. Así fue como acabé en una sala en la que no cabía un alfiler, rodeada de lo más moderno de N.Y., para ver el documental ganador del Tribeca Film Festival (que os recomiendo que os hagáis fans en Facebook porque hacen un fantástico aprovechamiento de la citada red social, en vez de tanta granja y tanto test). El director, Marshall Curry, había ganado el año pasado el Oscar al mejor documental y así es como habla de la gala. Como dicen en clase, any thoughts? Yo sí. Racing Dreams tiene a priori el tema que menos me podría interesar: carreras de coches de niños. No creo que fueran ni cinco minutos entre mi resoplido inicial y mi último pestañeo antes de que el documental acabase. Cómo el relato de un hobbie chorra puede convertirse en un análisis profundo, tierno, y nada manipulador de un grupo de familias, del sueño truncado, del crecimiento de unos preadolescentes, y de la diferencia de clases, es algo que sólo un equipo muy bueno y un director sobresalientes pueden lograr. No se si se va a estrenar en España, pero como sea, conseguid una copia.

It's a men's world, haga lo que haga esta pobre.

Eden Lake. La Muestra de cine fantástico y de Ciencia Ficción de Madrid es considerada por unos como el gran evento cinepajero de la temporada, y por otros como un vertedero conde te ponen los retales de Sitges y San Sebastian, cosidos por la graciosa mano de Leticia Dolera, que ejerce desde que Dios hizo al Hombre de maestra de ceremonias. Parche, apaño, lugar de reunión, o evento indispensable, lo cierto es que vamos en fila india, como las hormigas. Y a la salidad siempre regalan bombones y chocolatinas. Eden Lake es la historia de una pareja acomodada que va de fin de semana a un lago, y se encuentran a un grupo de canis que no para de dar por culo. Con esta premisa, en apariencia tan débil, James Watkins construye un ejercicio de escalada en el cabreo similar a “Esta casa es una ruina”. En la segunda, mientras creías estar divirtiéndote, lo que hacias era exasperarte (eso de mayor, porque de pequeño te parecía lo más todo quello), y en la primera, mientras crees estar viviendo una de aventuras y un thriller, acabar SPOILER gritando “mátalo” con los ojos inyectados en sangre FIN SPOILER cuando sabes que la chica le va a dar un golpe al niñato que lo va a dejar seco. En fin. Se ha debatido sobre esto de que genera violencia, que si los niños son unos malcriados, que si la culpa es de los padres. Pero si cuando están debajo de tu casa jugando al fútbol a las tres de la mañana les dices algo y pasan de tu cara quieres matarles, ¿qué no querrás hacerles si te SPOILER destrozan el coche FIN SPOILER?.

Hubo quien acusó a la película, también, de exagerada. Pero si quieres realidad, ve a chupar cine social a otro lado.

The Box. Richard Kelly tiene un talento que, quizás, le viene un poco grande. No porque sea un esto o un aquello (yo no le conozco de nada) sino porque la imaginación que maneja, las referencias, y la capacidad de guionizar y dirigir quedan en sus películas como dentro de una olla a presión. A mí me encanta hasta cuando sale mal. No es el caso de The Box, pero vaya leche que se dió con Southland Tales. Hay directores que le critican porque le tienen envidia cochina (se nota mucho), y del mismo modo creo que hay gente a la que le jode, sin más, que Kelly sea brillante. Y que esperan que haga otro film para decir "¡Sabíamos que no eras tan bueno, lo sabíamos!", pero lo siento mucho: es así de bueno. También hay quien dice que sus películas son demasiado enrevesadas. Bien, a mí me parece que son lo bastante claras. Hay fans a muerte que se han quedado en Donnie Darko, porque es un buen lugar en el que vivir. Pero en serio, que The Box es maravillosa. Aunque la conexión, bien a la vista, entre el Pecado Original, las mujeres y el dinero, es un poco molesta. ¿Cómo que las mujeres siempre son las que aprietan el botón?

La caja en cuestión parece un regalo del "Saber y Ganar"

Curiosidad, y posible trivial: Vi esta película con Carcamal. Durante todo el tiempo, creí que era una velada referencia a la paradoja que Richard Feynman gustaba de contar en las reuniones sociales. Como Feynman había trabajado en Física Cuántica, pensé que podría tener relación con la idea que se desarrolla en la película de pulsar el botón. Por otro lado, el padre de Kelly estuvo trabajando en el Mars Viking Lander (trasto para fotografiar la superficie de Marte), como el protagonista de The Box . Al salir, Carcamal me aclaró que estaba basado en un cuento corto de Richard Matheson (como de hecho, hubiera podido apreciar si hubiera mirado los créditos con algo más de atención). Aunque lo de Matheson no solo es más rápido sino que está en los créditos de la película, en imdb, y en un montón de fuentes, creo que mi teoría sobre Richard Feynman tiene algo de valor.

Y en fin, esta es la lista. Fuera se quedan, por muy poco, The September Issue, Los Límites del Control (y eso que aquí la puse verde), que se conoce que empieza a gustar al mes de haberla visto. En este caso en concreto, ahora creo que está muy bien, pero no volvería a verla ni loca, y si por un compromiso social o solidario tuviera que meterme en una sala a verla, ya me encargaría de quedarme dormida para no tragarme otra vez semejante pestiño. Pero el caso es que me ha quedado muy buen sabor de boca. No como con Permanent Vacation, que la he visto este año y ya se ha convertido en una de mis favoritas de todos los tiempos y que he visto, creo, cinco veces.

Me hubiera gustado ver La Vida Loca, de Christian Poveda, pero no ha podido ser. Fue visto y no visto. Lo mismo con Los Condenados. Hay películas que si no puedes verlas según las estrenan, ya no podrás nunca. Y a pesar de que alguna vocecilla por ahí diga que son estupendas, que son innovadoras, o que son lo que sea, nadie se acuerda de ellas. Tampoco van a estos premios tan glamurosos del cine español. Oh, os hubiera puesto Let The Right One In, pero la ví en Sitges en el 2008, la misma semana que conocí a Raza Becaria, y pertenece mucho a esa época, así que... se siente.

Y dentro de TRES días, enlazamos temas y hablamos del Expocomic, el periodismo, y Reflexiones de Repronto, a quien hace poco Raza Becaria entrevistó para su movidísimo blog de La Sexta. Aquí no va a haber entrevista, pero bueno.

PD: La relación entre Raúl Minchinela y el Expocomic es que una vez se le acercó un pajero y le dijo los cómics que se había comprado el propio Minchinela en unos pasados Salós. Escalofriante.

Un ciclo para el 2009 (parte 1)

2010-01-23T12:13:00.000-08:00

Creo que de no estar haciendo el videoblog de “Otaku y Carcamal”, no haría un post sobre las que para mí son las mejores películas del 2009. Porque si me importa bien poco cuáles son las de los demás, buena gana de lanzar mi lista al ciberespacio para que le importe bien poco a otros. Pero así es el éxito, que te cambia antes de que puedas ponerte el dedo bajo la nariz, en horizontal, para frenarte un inoportuno estornudo.

Así pues, he elaborado la lista de filmes Sabadú del 2009. Ya sabeis que yo no critico, yo opino. Y si bien las opiniones son como las posaderas, que todo el mundo tiene un par, la mía sí que es fiable, porque yo tengo criterio, y además un criterio bueno, no como esa mierda que se puede leer por ahí.

Lo innovador y nunca visto sobre la faz de la Tierra es que están sin ningún orden ni concierto. No hay una más favorita ni una que me gusta un poco menos. Están las que están. Y si hay una de más o de menos, es que tiene que ser así.

Y por cierto, no son diez. No se cuántas son, porque no las he contado.

Buscando un beso a medianoche. Que Adrian Tomine es más malo que la Bruja Mala del Este - en buena hora le cayó una casa encima – es un dato que no está todo lo extendido que debiera. Tomine, neoyorkino con sobredosis de meltingpoint y cafelitos en el Village, ha institucionalizado (pero no sin ayuda) la relación de pareja disfuncional como corriente estética. El ser capullo, distante, incapaz, un discapacitado emocional, infantil, egoísta, y llevar las tendencias a la última y más absurda de las consecuencias, puede ser no solo un anuncio, un videoclip, y un perfume, sino también tu leitmotiv en este skyline de lágrimas.

Pues todo lo que un comic como “Shortcuts” inmortalizó, la película de Alex Holdridge (otro, ¡otro! Director nacido en Austin,TX) se lo lleva a la lavandería Indie, lo mete en el programa de los 180º, y convierte en una camisa blanca que puede ser usada de nuevo. Ya la llenaremos de lamparones. Pero en otro momento. Ahora está limpia.

Argumento: un chico que quiere ser guionista pone un anuncio para encontrar pareja. Al contrario que en la vida real, una chica interesante y encima guapa (él también es guapo), responde a la misiva. Como los dos están medio turulatos y son de buen ver, viven divertidas y entrañables aventuras en el último día del año. A lo mejor a vosotros también os pasa una Nochevieja de estas. O a lo mejor no. Casi seguro que no. Pero en el cine es posible. SPOILER: El momento “realidad” llega cuando el muchacho escucha la voz de su exnovia y se echa a llorar como buen blando con abrigo entallado por las rodillas que es. Como ella ya le ha contado sus penas con su ex, están en tablas. Como la vida misma. Mierda para ti, mierda para mí. FIN DEL SPOILER.

Zombieland. Ya lo dije aquí, pero lo repito, con más articulación verbal: estoy hasta el peeep de que los jóvenes directores de “trentaytantos” basen su obra en sajear sin piedad el legado de los directores de generaciones anteriores que les gustan. Entiendo que no tengas absolutamente nada que decir, pero no lo disfraces de homenaje, nostalgia, y que si eres de Nesquik o Cola-Cao. Muy bien, te gusta Fulci. Muy bien, te gusta Romero. Pero es que ellos ya hicieron eso. Hace treinta años. Y es que, la cosa que pasa, es que estamos en el 2010. Ni Goonies, ni Spielberg, ni tu puta madre haciendo surf. Pero al fin ha venido alguien ha hacer algo con personalidad. Se trata de Ruben Fleischer, y ha hecho una película de zombies divertida, un poco gamberra, un poco tierna, que no es la mejor del mundo, pero sí es una de mis favoritas, que vería veinte veces del tirón, y que tiene un reparto de todo aciertos. Donde el protagonista tiene colon irritable y su fiel compañero lo daría todo por comerse un rico bollito (yo esto lo entiendo, porque hay días en los que solo pienso en la bechamel que voy a hacerme por la noche) , en la que los zombies tampoco son para tantos y en la que nadie piensa mucho en el mañana, porque no hay. Ha hecho ¡su propia película! Y sí, el Cameo de Bill Murray se mezcla con el “more cowbell”. Solo me ha faltado que un mono vestido de mayordomo me masajee el cráneo. Puede ser porque él viene de la comedia (ha trabajado con Galifianakis y Jimmy Kimmel) o porque en vez de una colección de camisetas negras tiene una personalidad, chi lo sa.

Argumento: Columbus, un pajero solitario con colon irritable, escribe las reglas para sobrevivir en un mundo asolado por los zombies. Se juntan todos y pasan cosas. Sale Jules la de Supersalidos. Creo que está todo dicho.

Away we go. Cuando le comenté a Cascante que iba a ver la última película de Sam Mendes, me dijo “¿pero este hombre caga películas?”, y decía que era imposible, porque hacía nada había hecho “Revolutionary Road”. De hecho, Mendes rodó y montó(¿?) “Away we go” después de rodar “Revolutionary Road” y antes de montar esta misma. Según dice en pressbook, íntegramente con material reciclable, signifique lo que signifique eso. El resultado va bastante más allá de la publicidad que pueda darles este tipo de actos eco-amigables. Es una película honesta. De lo que se deduce que hay películas mentirosas. Que las hay. “Away we go” es una atípica road movie sobre una pareja que busca un lugar en el que quedarse para criar a un niño. No tienen casi nada, solo a ellos, y huyen encontrando reflejos distorsionados de los que es una familia. Intentando encontrar un pilar para su propia casa futura, lo construyen ellos mismos con cada experiencia. El choque entre la primera impresión de cada grupo humano y la posterior decepción, lleva el acierto de los guionistas de ser rematado con toques de comedia salvo en una ocasión. Aunque el mayor acierto es no ofrecer juicios, sino limitarse a acompañar a los personajes en su viaje a su nueva casa.

La actriz, lo habéis adivinado, es Maya Rudolph, ex-SNL, ese programa que tantos grandes actores, guionistas, y monologuistas nos está dando en esta última etapa (aunque bueno, siempre lo hizo). Cascante me informó - y he corroborado en imdb que es cierto - de que está casada con Paul Thomas Anderson, el director que mejor ha plasmado las lluvias de ranas en la gran pantalla. Enhorabuena a la feliz pareja.

Y hasta dentro de TRES días, esto es todo, porque si no, no os lo vais a leer, que me conozco la historia.

Con un poco de azúcar

2010-01-23T12:01:00.000-08:00

Lo que no sabíais era que la yogurthera lleva creada meses, pero sin ninguna entrada.

Un poco por desorden, un poco por lío, un poco por "Fiat Homo", y otro poco por dejadez. Y en buena medida porque es invierno.

Pero eso ya se ha acabado.

Así que desde aquí, este es el sitio donde yo, Jimina Sabadú, voy a contar mis cosas. Y aquí va la versión en inglés, para que los colegas de otros puntos del globo terráqueo puedan enterarse, ya que no saben español porque no pueden comprar mapas. Y para que practiquéis inglés, que falta os hace, iletrados.

En el blog del Yogourth Rancio seguirá estando todo lo de la productora, con novedades sobre nuestros cortos y andanzas, y seguiremos escribiendo los tres , y también algunas cosas relevantes sobre cine. Y como siempre, en Twitter, Flickr, Tuenti, Formspringme, y cualquier chorrada que se ponga de moda.

De momento, tengo grabadas sendas entrevistas con Ángel, el autor de Necróticas (precioso libro de ilustraciones editado por Glénat) y con Hernán Migoya, que nos cuenta sus andanzas como director de largometrajes. Pero para empezar, voy a dejaros con una lista (en dos partes) de las mejores películas del 2009. Confeccionada, sobre todo, porque veo que las que a mí me han gustado no están en ningún lado y me apetece que sean recordadas.